2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Người ta thường chấp nhận rằng cuộc sống của những người hầu trong các nhà giàu ngày xưa không hề ngọt ngào. Tuy nhiên, các nghệ sĩ của thế kỷ 19 nhất trí bác bỏ ý kiến này. Những cô hầu gái đáng yêu trong tranh của các bậc thầy được công nhận về thể loại hội họa thường trông khá hài lòng với rất nhiều thứ của họ. Hơn nữa, đánh giá qua nhiều bức tranh, họ không hề cảm thấy nhàm chán khi làm việc và không bị kiệt sức bởi lao động nô lệ.
Ở Đức, cho đến thế kỷ 20, các quy tắc của cái gọi là luật gia đình đã được áp dụng cho người hầu. Đặc biệt, điều này có nghĩa là các yêu cầu đặc biệt để đối xử tôn trọng với chủ sở hữu:
(Điều 4200-4203 Luật dân sự Ostsee)
Tuy nhiên, các nghệ sĩ, với tư cách là người viết biên niên sử của thời đại của họ, đã mang đến cho chúng ta một hình ảnh hoàn toàn khác về người hầu. Trong số các chủ đề hàng ngày của thế kỷ 19, chủ đề về người giúp việc rất phổ biến, những người bí mật từ những người chủ sử dụng một số niềm vui cuộc sống có sẵn cho cô ấy trong một ngôi nhà lớn và giàu có: cô ấy uống cạn ly rượu, lau sạch bụi, chiêm ngưỡng bản thân trong gương, hoặc thậm chí thử trang phục của chủ nhân.
Tất nhiên, người ta phải cho rằng các cô gái đôi khi vẫn đi làm, bởi vì ai đó phải làm tất cả các công việc gia đình, và thực sự có rất nhiều người trong số họ. Thông thường, chúng ta tưởng tượng một người hầu với chiếc khăn lông tuyệt đẹp để hút bụi, nhưng bên cạnh công việc đơn giản này, còn có nhiều công việc khác khó khăn hơn: lau thảm và đồ đạc, lò sưởi phải được sưởi ấm và sau đó lau chùi, trong một số ngôi nhà nhỏ, người giúp việc. cũng có giặt, và bà chủ phải thay quần áo nhiều lần trong ngày. Không có gì đáng ngạc nhiên khi bị hao mòn bởi công việc khó khăn, những thứ nghèo nàn cho phép mình nằm trên ghế sofa của chủ nhân hoặc nghỉ ngơi một chút cho mình, gần bữa tiệc buffet.
Điều thú vị là vào thời điểm chuyển giao thế kỷ, khoảng năm 1900, có rất nhiều người phục vụ, chẳng hạn như ở Anh, theo thống kê, có nhiều người làm việc trong ngành này hơn nông dân hoặc công nhân nhà máy - khoảng 1,5 triệu người. Xét rằng thông thường vào thời điểm đó những người hầu không chỉ nhận lương, mà còn sống và ăn trong nhà, những "công việc" này được những người trẻ tuổi đến từ các làng mạc và thị trấn nhỏ sẵn sàng đảm nhận. Thời trang dành cho một số lượng lớn nhân viên, lúc đó thịnh hành trong các tầng lớp đặc quyền, do đó đã góp phần thúc đẩy quá trình đô thị hóa ngày càng tăng - một số lượng lớn trẻ em nông dân trước đây đã trở thành người giúp việc, đầu bếp, chú rể và người làm vườn.
Sống chung một nhà với chủ và trút bỏ mọi phiền muộn như thể của riêng mình, có lạ gì khi các cô gái đôi khi vì tò mò quá mức và tìm cách tìm hiểu một số bí mật - từ việc họ đã mang trong mình những điều đẹp đẽ. từ cửa hàng, và kết thúc bằng một cuộc trò chuyện của chủ sở hữu, người vẫn có thể nghe thấy từ phía sau cánh cửa. Nếu ai đó đổ lỗi cho những thứ tội nghiệp như vậy, thì chắc chắn không phải các nghệ sĩ đã bắt họ trong những hoạt động này - sau tất cả, bạn không thể thực sự nổi giận với những người đẹp dễ thương như vậy!
Chà, và tất nhiên, trong thời gian rảnh (và cả trong lúc làm việc nữa), những người phụ nữ này, được đánh giá bằng những tấm vải, liên tục tán tỉnh - nếu không phải với chủ nhân, thì chắc chắn là với đầy tớ nam. Không phải vì điều gì mà ở thành phố, sống trong một ngôi nhà khang trang, họ học được cách cư xử tốt và cách xử sự duyên dáng.
Tất nhiên, có những bức tranh cổ mà các cô gái đang làm công việc gia đình hàng ngày, trên một số bức tranh trông họ thậm chí còn mệt mỏi, nhưng tuy nhiên, những cô hầu gái trẻ nhanh nhẹn, những người, theo đánh giá của các bức tranh, biết cách ổn định tốt trong bất kỳ thời đại nào, gợi lên nhiều hơn thiện cảm từ người xem.
Những bức tranh không quá cầu kỳ như vậy rất được lòng những người yêu nghệ thuật ở mọi thời đại. Vào thế kỷ 19, người đương thời nhìn thấy ở họ sự châm biếm không quá ác độc về những tình huống thông thường, ngày nay chúng ta chiêm ngưỡng những chi tiết đời thường cho phép chúng ta chạm vào thời đại đã qua, để cảm nhận nó. Có rất nhiều ví dụ trong lịch sử hội họa khi một nghệ sĩ không tự nhận là "cổ điển" tạo ra những bức tranh sơn dầu Duyên dáng mà các nhà phê bình mắng mỏ là phiến diện và khách hàng xếp hàng vì chúng.
Đề xuất:
Những bí mật nào được lưu giữ bởi những bức tượng cổ của người Bohemian khiến người ta kinh ngạc với vẻ đẹp của chúng trong hơn 150 năm
Trong hơn một thế kỷ rưỡi, dưới thương hiệu Royal Dux Bohemia nổi tiếng ở Cộng hòa Séc, các sản phẩm “tượng” và “nội thất” duyên dáng bằng sứ chất lượng cao nhất đã được sản xuất. Hàng nghìn tác phẩm gốc đại diện cho các bức tượng nhỏ dưới dạng hình người và động vật, cũng như rất nhiều đồ vật trang trí - đồng hồ, bát, bình hoa, chân đèn và đĩa có một bảng màu lớn về hiệu suất và kinh ngạc với sự tinh tế và duyên dáng của chúng. Ấn phẩm của chúng tôi chứa đựng những sự kiện thú vị từ lịch sử của đồ sứ Séc và
Zhirinovsky trong bức tranh Hieronymus Bosch và các ngôi sao hiện đại khác được tìm thấy trên các bức tranh sơn dầu của các bậc thầy cũ
Không có gì là bí mật đối với bất kỳ ai rằng những người nổi tiếng trong thời đại của chúng ta có cả đống đồ đôi và những kẻ bắt chước, những người cố gắng hết sức để giống họ. Nhưng đó không phải là tất cả, bởi hóa ra, rất nhiều ngôi sao đã tồn tại từ rất lâu trước khi chúng ra đời, và những bức tranh, tác phẩm điêu khắc từ các quốc gia khác nhau trên thế giới là một bằng chứng sống động cho điều này. Đối với sự chú ý của bạn - hàng chục người nổi tiếng, những người có đôi đã tồn tại trong các giai đoạn lịch sử khác nhau
Những người phụ nữ trông như thế nào trong cuộc sống thực từ những bức chân dung nổi tiếng hoặc các tác giả đã tâng bốc những người mẫu của họ như thế nào
Bất kỳ nghệ sĩ giỏi nào trong tác phẩm của anh ấy đều không phản ánh thực tế quá nhiều khi anh ấy cố gắng chia sẻ thế giới nội tâm của mình, vì vậy cách nhìn của tác giả đôi khi có thể khác với nhiếp ảnh. Phụ nữ trong tranh thường trông giống mỹ nhân thực sự, nhưng ngoài đời họ có giống nhau không? Chúng ta sẽ không còn có thể tìm hiểu về những quý cô nổi tiếng từ xa xưa nữa, nhưng những bức chân dung được viết trong thời đại nhiếp ảnh khiến chúng ta có thể tiến hành một "bài kiểm tra" tương tự
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp
Con gái và cháu gái của người sáng lập công ty Loreal đã chuộc lỗi với sự đồng cảm của ông đối với Đức Quốc xã như thế nào trong chiến tranh
Chỉ một tháng trước, Liliane Bettencourt, doanh nhân huyền thoại, người thừa kế của công ty L'Oreal, một trong những phụ nữ giàu nhất thế giới với tài sản ước tính lên tới 44 tỷ USD, đã qua đời. Đời tư của cô luôn bị báo giới soi mói, tên cô thường xuyên xuất hiện trong các biên niên sử thế tục. Không phải không có các vụ bê bối chính trị. Tuy nhiên, điều gây tổn hại nhất cho danh tiếng của Liliane Bettencourt là việc cô thừa nhận rằng cha cô đã cộng tác với Đức Quốc xã trong Thế giới thứ hai