Mục lục:
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Nghệ thuật châm biếm biếm họa, không chỉ là thứ hòa bình nhất, mà còn là một vũ khí đáng gờm, kích thích nhân loại suy nghĩ về thế giới hiện đại, về những gì thực sự của nó. Hôm nay chúng ta cũng sẽ cùng nhau suy ngẫm về điều đó với những tác phẩm khét tiếng nhà văn châm biếm đến từ Áo Gerhard Haderer.
Nhìn vào cách loài người bắt đầu sống trong những thập kỷ gần đây, ngày càng nhiều người thường đặt ra một câu hỏi tu từ: thế giới hiện đại của chúng ta đang hướng về đâu, thái độ vô trách nhiệm đối với mọi sinh vật sẽ dẫn đến điều gì, và phải làm gì với nó? Đôi khi chúng ta không nhận thấy rất nhiều điều đáng sợ tưởng chừng như quen thuộc và không đáng kể, nhưng chúng đột nhiên bắt đầu thay đổi ý nghĩa ngay khi bạn nhìn chúng từ bên ngoài. Và chính những người vẽ biếm họa đã giúp nhìn ra những tệ nạn của cuộc sống hiện đại, những ngòi bút châm biếm của họ đã bộc lộ những khuyết điểm của một con người một cách không thương tiếc.
Một chút về Gerhard Haderer
Gerhard Haderer sinh năm 1951 tại Levial, cách Linz (Áo) không xa. Từ nhỏ, sở hữu khả năng biến hóa hình ảnh nghệ thuật phi thường, Gerhard đã theo học ngành đồ họa quảng cáo và nghệ thuật chạm khắc. Sau đó, để tìm kiếm phong cách và định hướng sáng tạo cho riêng mình, chàng nghệ sĩ đồ họa trẻ tuổi đã làm việc như một nghệ sĩ trang trí và quảng cáo. Không thể nói rằng công việc của ông không thú vị, nhưng đó không phải là điều mà tổ chức tốt đẹp của tâm hồn nghệ sĩ đang phấn đấu. Sau khi chuyển giao một ca phẫu thuật ung thư vào năm 1985 và suy nghĩ lại về mục đích của mình, Haderer rời khỏi công việc minh họa và quảng cáo thương mại, công việc mà dường như đối với anh ta quá nông nổi, và trở thành một nghệ sĩ châm biếm tự do.
Và nhiều năm sau, biếm họa đã trở thành cốt lõi chính và lâu dài trong tác phẩm của người nghệ sĩ, chính trong đó, năng khiếu độc đáo của ông đã thể hiện.
Sự ra mắt của Gerhard trên báo chí địa phương và trên tạp chí châm biếm Watzmann3 đã mang lại cho anh thành công đáng kể, và ngay sau đó, một trang hàng tuần được dành cho công việc của anh ở Profil và Stern. Một thời gian nữa sẽ trôi qua, và Gerhard sẽ bắt đầu tổ chức các cuộc triển lãm cá nhân về các sáng tạo của mình, và xuất bản một loạt phim hoạt hình, kết hợp chúng thành các ấn bản toàn sách.
Và kể từ những năm 90, họa sĩ biếm họa sẽ vươn lên đỉnh cao danh vọng thế giới và trở thành nhà soạn thảo châm biếm hiện đại dễ nhận biết nhất, và các tác phẩm mang tính chủ đề của ông trong nhiều thập kỷ sẽ trở thành tác phẩm được nhân rộng nhất trong nhiều tạp chí định kỳ ở châu Âu.
Trong hơn ba mươi năm, họa sĩ biếm họa châm biếm, Gerhard Haderer đã công khai vạch trần các vấn đề của con người hiện đại, thách thức họ và biết chính xác điều gì, khi nào và làm thế nào để khiến người xem "bùng nổ", tuôn ra bởi các bài phát biểu, tranh chấp và thảo luận hoặc bào chữa.
Các tác phẩm mang tính chủ đề của ông, nổi bật với sự thẳng thắn trung thực và sự mỉa mai, không tha cho ai và không có gì, mặc dù chúng thường kéo theo sự bắt bớ chính tác giả và kiện tụng chống lại ông. Ít nhất hãy nhớ lại câu chuyện tai tiếng gắn liền với một loạt các bức tranh minh họa được xuất bản trong cuốn sách "Cuộc đời của Chúa Giêsu", nơi họa sĩ đã đề cập đến một chủ đề liên quan đến Giáo hội Công giáo. Chính trong đó, tác giả không chỉ chế giễu những thói hư tật xấu của con người, mà còn chế giễu tôn giáo, phơi bày nó dưới một ánh sáng khác, hơi vô tư, điều này đã gây ra nhiều bất đồng, nghi ngờ và ngờ vực giữa các tín đồ và những người vô thần.
Năm 2005, vì sự dụ dỗ đó, nghệ sĩ này thậm chí còn có cơ hội ra hầu tòa ở Hy Lạp, tòa án này đã kết án anh ta 6 tháng quản chế vì tội xúc phạm tình cảm của các tín đồ. Vào thời điểm đó, vụ án này đã có một bước chuyển mình rất gây tiếng vang. Nghệ sĩ bị buộc tội coi thường các giáo điều tôn giáo. Tuy nhiên, bản thân quyết định của tòa án đã gây ra những cuộc tranh luận khá sôi nổi và không mấy suôn sẻ giữa các đại diện của công chúng Áo, nhà thờ, cũng như trong giới chính phủ. Kết quả là, bản án đã bị lật lại khi kháng cáo, và Haderer được tuyên trắng án.
Bản thân người châm biếm đã phản ứng với trường hợp cộng hưởng như sau:
Và tôi có thể nói gì, câu chuyện tai tiếng không làm Haderer sợ hãi chút nào và cũng không khiến anh ta im lặng, anh ta vẫn tiếp tục kể ra sự thật khó chịu về loài người thông qua tác phẩm châm biếm của mình. Xét cho cùng, công việc của anh ấy là một hỗn hợp rất sắc bén, luôn đi trúng mục tiêu đã đặt ra một cách chính xác, không để lại cơ hội cứu rỗi. Phim hoạt hình sâu cay của ông tiết lộ những điểm yếu, sai sót và sự phù phiếm của xã hội hiện đại với sự châm biếm xấu xa và sự hài hước sâu sắc.
Và điều thú vị là, hầu hết mọi người xem sẽ có thể tìm thấy chính mình trong phim hoạt hình của mình, mặc dù thực tế là không phải ai cũng có thể thừa nhận điểm yếu của mình.
Không kém phần thú vị tuyển chọn các phim hoạt hình của thế giới hiện đại, sa lầy vào công nghệ kỹ thuật số, Internet, mạng xã hội, mà trong thế kỷ của chúng ta đã gần như hoàn toàn thu phục nhân loại.
Đề xuất:
Các nữ hoàng phim hoạt hình: 9 người phụ nữ khiến phim hoạt hình Liên Xô không thể nào quên
Ở Liên Xô, mọi người đều xem phim hoạt hình - cả người lớn và trẻ em. Họ rất tươi sáng và tốt bụng, giúp họ hiểu được điều gì là tốt và điều gì là xấu. Tên của các họa sĩ hoạt hình nam được biết đến rộng rãi, nhưng những phụ nữ có ảnh hưởng đến sự phát triển của hoạt hình Liên Xô hoặc sự nổi tiếng của một số phim hoạt hình nhất định được biết đến, với những ngoại lệ hiếm hoi là rất ít. Họ là ai, nữ hoàng của phim hoạt hình Liên Xô?
Cách tạo phim hoạt hình từ cát, thạch và các công nghệ hoạt hình khác
Hoạt hình là một loại hình nghệ thuật phổ biến với cả trẻ em và người lớn. Rốt cuộc, nó được sử dụng cả trong việc tạo ra không chỉ các phim hoạt hình hài hước mà còn trong quảng cáo, thuyết trình, và thậm chí trong ngành công nghiệp điện ảnh "nghiêm túc". Nghề làm phim hoạt hình bắt buộc người tạo ra các video hoạt hình phải không ngừng cải tiến và phát minh ra thứ gì đó, để đưa ra các công nghệ quay phim mới. Và tác giả làm việc như thế nào để tạo ra một bộ phim hoạt hình - với sự trợ giúp của máy tính hay thủ công không quan trọng
Animatus: phim hoạt hình được làm bằng gì. Phim hoạt hình bộ xương anh hùng của Hyungkoo Lee
Dù nghe có vẻ sáo mòn đến đâu, tất cả chúng ta đều đến từ thời thơ ấu: chúng ta đọc những câu chuyện cổ tích giống nhau, và xem phim hoạt hình giống như bạn bè cùng trang lứa … Và không ai trong chúng ta đi qua thời thơ ấu mà không có những bộ phim hoạt hình hấp dẫn của hãng phim Walt Disney. Đây có phải là lý do tại sao các nghệ sĩ và nhà điêu khắc rất thích sử dụng những hình ảnh và cốt truyện quen thuộc từ thời thơ ấu trong tác phẩm của họ? Vì vậy, gần đây chúng tôi đã viết về dự án Disney dành cho người lớn và hôm nay, với sự giúp đỡ của tác giả người Hàn Quốc Hyungkoo Lee
Phim hoạt hình chính trị và phim hoạt hình của Roman Genn
Họa sĩ biếm họa chính trị nổi tiếng Roman Genn cộng tác với các ấn phẩm lớn, bao gồm Los Angeles Times, The Washington Post và Newsweek. Ông nổi tiếng không kém nhờ những bức tranh biếm họa về các nhân vật chính trị xưa và nay, được làm bằng chất liệu sơn dầu trên vải theo phong cách hội họa cổ điển
Bí mật Disney Nhật Bản: Tại sao Phim hoạt hình của Hayao Miyazaki lại khác biệt so với phim hoạt hình phương Tây
Bậc thầy vĩ đại của hoạt hình Nhật Bản tạo ra những tác phẩm hoàn toàn độc đáo. Mỗi phim hoạt hình của anh ấy đều đưa người xem vào một thế giới riêng biệt, đầy đủ. Có vẻ như bên ngoài khuôn khổ, cư dân của nó vẫn tiếp tục tồn tại theo quy luật riêng của họ. Để hiểu rõ hơn về họa sĩ hoạt hình nổi tiếng, bạn nên vào phòng thí nghiệm sáng tạo của ông ấy, bởi vì Miyazaki tạo ra những bức tranh đặc biệt và ông ấy làm điều đó theo quy tắc riêng của mình