2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Cái chết biến thành sự sống, biến những thứ vô thừa nhận và không cần thiết trở nên hữu ích và cần thiết, và cả những cú sốc, những cú sốc, những bất ngờ, - Nghệ sĩ Séc Tyts La Mã (Roman Tc) luôn rất bận rộn. Tuy nhiên, anh ấy rất mong muốn chia sẻ kết quả công việc của mình với xã hội, thay vì quan sát những phản ứng mà họ gây ra ở mọi người. Năm ngoái trong phòng trưng bày ở Praha Dvorak Sec Đương đại một trong những vụ phơi bày tai tiếng nhất của tác giả này đã diễn ra: ông cho công chúng xem một loạt các bức tranh của mình có tựa đề " Kẻ trộm mộ"được vẽ … bởi tro của những người đã chết và được hỏa táng. Bất chấp cái tên thách thức, có thể được dịch là" Kẻ cướp ngôi mộ ", Roman Tyts hoàn toàn không cướp mộ và chôn cất tại nghĩa trang vào ban đêm để tìm kiếm những chiếc bình được chôn cất bằng Theo tác giả của triển lãm, ông chỉ sử dụng tro không vừa với bình đựng tro do thân nhân của những người quá cố được hỏa táng đưa ra và chỉ khi có sự đồng ý trực tiếp của họ. yêu cầu bất thường, nhưng sau đó cân nhắc tất cả những ưu và khuyết điểm, và quyết định điều gì dễ chịu hơn là tro của những người thân và những người thân yêu đã tham gia vào việc tạo ra những kiệt tác nghệ thuật hiện đại, và không đi đến bãi rác hoặc vào nhà vệ sinh.
Được biết đến với những dự án nghệ thuật phi thường và kỳ quặc của mình, Roman Tyts đã nổi tiếng là một người lập dị, người có công việc biên giới với triết học và sự phi lý, và gần như có nhiều khán giả phẫn nộ như những người hâm mộ nghệ thuật phi tiêu chuẩn hiện đại. Loạt ảnh hài cốt của con người khiến người ta liên tưởng đến sự phù du của cuộc đời, triết lý về cái chết, một lần nữa nhắc nhở rằng sự sống và cái chết đi đôi với nhau, kết thúc của ai đó có thể trở thành khởi đầu của ai đó, và cái chết của một người có thể mang lại sự sống. sang cái khác.
Việc trưng bày những bức tranh từ tro cốt của những người được hỏa táng trong phòng trưng bày Đương đại Dvorak Sec đã gây ra một tiếng vang lớn, và hàng đợi của những người muốn xem các tác phẩm tuyệt vời của người thợ cả người Séc, vốn đã hình thành trên các bức tường của phòng trưng bày từ sáng sớm, không giảm cho đến tối. Loạt Grave Robber bao gồm 19 bức chân dung từ tro cốt của con người, và nhiều hơn nữa về dự án và tác giả của nó - trên trang web Dvorak Sec Contemporary.
Đề xuất:
Làm thế nào một hậu duệ của một gia đình quý tộc trở thành một người lính của Hồng quân, một người hầu của Munchausen và một người bạn của Giáo hoàng Carlo: Yuri Katin-Yartsev
Ngày 23 tháng 7 đánh dấu 100 năm ngày sinh của diễn viên, nhà giáo nổi tiếng Liên Xô, Nghệ sĩ Nhân dân của RSFSR Yuri Katina-Yartsev. Anh đã đóng hơn 100 vai diễn trong các bộ phim, nhưng hầu hết khán giả đều nhớ đến vai diễn Giuseppe của anh trong The Adventures of Pinocchio và người hầu của nhân vật chính trong phim The Same Munchausen. Ít khán giả biết rằng Katin-Yartsev không chỉ là một diễn viên, mà còn là một người thầy huyền thoại, người đã nuôi dạy nhiều thế hệ ngôi sao điện ảnh, đồng thời là một người lính tiền tuyến trải qua cả cuộc chiến. Không ai biết về
Bí mật của những tàn tích đẹp như tranh vẽ: Những tàn tích trông như thế nào qua con mắt của các nghệ sĩ
Ruins dành cho các nghệ sĩ là cơ hội để chạm đến các chủ đề về sự suy tàn và vĩnh cửu, "chơi đùa" với thời gian, chuyển hành động về quá khứ hoặc tương lai, hoặc thậm chí đến một thế giới song song. Các tòa nhà bị phá hủy bởi thời gian, các yếu tố hoặc con người được trang trí bằng một số lượng lớn các bản vẽ và bạt; chúng trở thành một phần của khung cảnh, sau đó là đối tượng trung tâm mà mọi sự chú ý đều hướng đến. Những tàn tích khác nhau gợi lên những cảm giác khác nhau ở những người nhìn vào chúng - và đây là lý do tại sao
Câu đố về bức chân dung kép của Edgar Degas: Những gì các nhà nghiên cứu tìm thấy dưới bức chân dung của một người phụ nữ
Ngày nay người ta biết đến Edgar Degas chủ yếu nhờ những cảnh múa ba lê. Là một họa sĩ vẽ chân dung tinh tế - theo trường phái ấn tượng, một trong những hình ảnh phụ nữ được lòng nhất thuộc về bút lông của ông. Có một bức tranh trong tác phẩm của họa sĩ gần đây đã trở nên giật gân. Thoạt nhìn, đây là một bức chân dung phụ nữ bình thường, nhưng những gì chúng tôi cố gắng nhận ra dưới một lớp sơn đã khiến nhiều người sửng sốt. Bí ẩn ẩn giấu trong "Chân dung một người phụ nữ" của Edgar Degas là gì?
Điều gì nổi tiếng với bức chân dung tự họa đắt giá nhất của Rembrandt, và tại sao họa sĩ này lại vẽ một số lượng lớn các bức chân dung của mình
Vâng, có thể gọi Rembrandt là một nghệ sĩ không cần người mẫu. Ông đã vẽ một số lượng lớn các bức chân dung của vợ ông Saskia và thậm chí nhiều hơn nữa các bức chân dung tự họa (hơn 80!). Một trong số đó được mệnh danh là tác phẩm đắt giá nhất của Rembrandt. Bức chân dung tự họa đã đạt mức kỷ lục 18,7 triệu USD. Có một giả thuyết thú vị là tại sao nghệ sĩ thực sự tạo ra rất nhiều bức chân dung cá nhân
Để vẽ một bức chân dung hoặc nói một bức tranh. Tranh đánh máy
Không, không phải là không có gì khi các nghệ sĩ nói rằng chân dung, tĩnh vật, phong cảnh và các hình ảnh khác không vẽ mà là viết. Mỗi bức tranh như vậy đều mang một số thông tin nhất định, hay nói cách khác, nghệ thuật nói với chúng ta bằng ngôn ngữ riêng của nó. Nhưng nếu bạn dạy nghệ thuật nói theo nghĩa đen của từ này thì sao?