Những ngôi sao bị lãng quên của cuộc di cư: "Con khỉ" từ Nga đã dạy người Mỹ phương pháp Stanislavsky như thế nào

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Tên của Maria Uspenskaya, biệt danh Maruccia, không có ý nghĩa gì đối với hầu hết những người cùng thời với chúng ta, và điều này không có gì đáng ngạc nhiên - sau khi nữ diễn viên Nhà hát Nghệ thuật Moscow không trở về từ chuyến lưu diễn ở Mỹ vào năm 1924, cô ấy đã bị lãng quên ở Liên Xô vì nhiều thập niên. Ở Mỹ, họ biết nhiều về công lao của cô hơn ở quê nhà, vì cô là một trong những người đầu tiên dạy diễn xuất theo hệ thống Stanislavsky ở Hoa Kỳ. Trên sân khấu Broadway, Maruccia trở nên nổi tiếng với vai chính trong vở kịch "Monkey", và ở Hollywood, nơi bà bắt đầu tham gia diễn xuất sau 50 năm, vai diễn đầu tiên đã mang về cho bà một đề cử Oscar.

Người ta biết rất ít về cuộc sống của cô ấy trước khi di cư. Không ai biết chính xác ngày sinh của bà: một số nguồn cho biết năm 1876, số khác - 1883, và trên bia mộ là năm 1887. Bà sinh ra ở Tula trong một gia đình luật sư. Cô có kỹ năng thanh nhạc tốt và để phát triển chúng, cô đã đến Nhạc viện Warsaw. Cô không có đủ kinh phí để hoàn thành toàn bộ khóa học, và Maria tiếp tục học tại trường tư Adashev ở Moscow, nơi cô học diễn xuất.

Sau khi hoàn thành chương trình học, Maria Uspenskaya trở thành diễn viên tại Nhà hát Nghệ thuật Moscow, trở thành một trong 5 người may mắn được chọn từ 250 ứng viên đăng ký. Trên sân khấu của nhà hát này, cô đã diễn hơn 100 vai. Cô không phải là một hoa hậu, nhưng đồng thời cũng có tài năng và sức hút không thể phủ nhận. Bạn của cô trong những năm đó, Sofya Giatsintova, đã viết về Maria trong hồi ký của cô: "". Nemirovich-Danchenko nói với cô ấy: "". Cô ấy không được đàn ông ưa chuộng lắm - họ coi cô ấy là “bạn trai của họ”. Và tình yêu của cô dành cho nam diễn viên điển trai Vasily Katchalov vẫn không được đáp lại. Tất cả những gì cô ấy nhận được từ đối tượng tôn thờ của mình là bức ảnh của anh ấy với chú thích: "".

Trong nhà hát, cô ấy được gọi là Maruccia - họ nói rằng biệt danh này được sinh ra nhờ một người Ý đến thăm, người mà rõ ràng là không thể phát âm "Marusya". Các nghệ sĩ trẻ Moscow thường tụ tập trong căn hộ của cô ấy, và trong một lần tụ tập này, cô ấy đã khiến bạn mình choáng váng với giấc mơ của mình: "". Toga không ai có thể nghĩ rằng giấc mơ này sẽ sớm trở thành hiện thực.

Năm 1923-1924. đoàn kịch của Nhà hát Nghệ thuật Mátxcơva, cùng với Stanislavsky, đã đi lưu diễn đến Hoa Kỳ. Ở đó, các diễn viên trẻ đã nói chuyện với các đồng nghiệp địa phương và biết rằng họ nhận được nhiều hơn cho công việc của mình, ngay cả khi họ tham gia vào các hoạt động bổ sung. Và các diễn viên đã nổi loạn, họ bị đe dọa sa thải khi trở về Moscow. Maria Uspenskaya là một trong những "kẻ nổi loạn", và cô quyết định không trở về từ Hoa Kỳ. Ngay cả khi cô ấy đã rời khỏi đoàn kịch, cô ấy biết rằng cô ấy chỉ có thể trông chờ vào những vai phụ, như trong các bộ phim câm, nơi cô ấy đã có thể ra mắt trước khi rời đi.

Tại Mỹ, cô tiếp tục sự nghiệp diễn xuất và bắt đầu biểu diễn trên sân khấu Broadway. Sự nổi tiếng đến với cô sau vai chính trong vở kịch "Monkey", nơi Ouspenskaya đóng vai một người nhào lộn, "người phụ nữ gutta-percha." Sự dẻo dai đáng kinh ngạc và sự phong phú trong biểu cảm khuôn mặt của cô ấy cũng được ghi nhận ở Moscow, và sau đó tài năng của cô ấy lấp lánh với những màu sắc mới. Nhiều người sau đó đã gọi cô là "Monkey". Dáng người nhỏ nhắn, gầy gò, nhanh nhẹn, hoàn toàn không giống các mỹ nhân - diễn viên trong nước nhưng cô lại biết cách làm mê hoặc khán giả. Và ở tuổi trưởng thành, Maruccia vẫn giữ được thể chất tuyệt vời, cô tập thể dục dụng cụ. Nhà phê bình nổi tiếng người Mỹ John Mason Brown đã nói rằng Ouspenskaya là một nữ diễn viên trong tầm tay cô - bất kỳ tập phim nào cũng có thể biến thành một "bức chân dung toàn tập": "".

Vào cuối những năm 1920. đồng nghiệp của cô, cũng là một cựu Nhà hát Nghệ thuật Moscow, Pole Richard Boleslavsky đã mời cô mở trường diễn xuất. Họ cùng nhau bắt đầu quảng bá phương pháp Stanislavsky, phương pháp đang trở nên phổ biến đáng kinh ngạc ở Hoa Kỳ vào thời điểm đó, cái tên của nó được coi là "bảo chứng chất lượng" trong việc đào tạo diễn viên. Cô được mô tả là một giáo viên "kỳ quặc" nghiêm khắc, thậm chí đôi khi tàn nhẫn. Cô ấy xuất hiện trong phòng thu với một chiếc kính một mắt trên một sợi dây quanh cổ, với một ly rượu gin trên tay (ngụy trang thành nước), và tuyên bố: "".

Maruccia đã nuôi dạy nhiều thế hệ ngôi sao tương lai, trong đó có huyền thoại Lee Strasberg. Sau đó, ông tiếp tục công việc của Ouspenskaya và mở một trong những xưởng diễn xuất nổi tiếng và uy tín nhất ở Mỹ, với các học trò của họ là Marilyn Monroe, Marlon Brando, Robert de Niro và các ngôi sao khác. Lee Strasberg nói về Maria Uspenskaya: "".

Chẳng bao lâu, cô đã có bất động sản của riêng mình gần New York, nơi mà cô từng mơ ước. Và khoảng 50 tuổi, Maruccia bắt đầu sự nghiệp của mình ở Hollywood, một ngoại lệ đối với tất cả các quy tắc - ở độ tuổi này, các nữ diễn viên thường đã rời rạp chiếu phim. Vai diễn đầu tiên của cô trong bộ phim "Dodsworth" đã mang về cho cô một đề cử Oscar. Ba năm sau, lại có thêm một đề cử - cho phim "Love Story" (cả hai - ở hạng mục "Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất"). Đồng thời, cô vẫn tiếp tục giảng dạy, học hỏi với các diễn viên ngay trên phim trường.

Cô thường được mời đóng các vai quý tộc châu Âu, và trong bộ phim với Vivien Leigh "Waterloo Bridge", cô đóng vai giám đốc trường múa ba lê, Madame Kirov. Sự nổi tiếng của Maria Uspenskaya ở Mỹ được chứng minh bằng câu nói được thốt ra bởi nữ chính Audrey Hepburn trong bộ phim "Bữa sáng ở Tiffany's": "". Trong bối cảnh như vậy, chỉ có thể nhắc đến một cái tên nổi tiếng.

Năm 1949, Maria Uspenskaya qua đời. Nguyên nhân là do một cơn đột quỵ xảy ra sau khi bị bỏng nặng trong một trận hỏa hoạn, xảy ra do nữ diễn viên, một người nghiện thuốc lá nặng, ngủ gật với điếu thuốc chưa tắt trên tay. Cô ấy không có con cái cũng như quyền thừa kế.

Những người di cư từ Nga thường chinh phục khán giả Mỹ vào đầu thế kỷ 20: Alla Nazimova trở thành một trong những ngôi sao Hollywood sáng giá như thế nào.