Mục lục:
- "Bữa tối ở Emmaus" của Caravaggio
- "The Bar at the Folies Bergère" của Edouard Manet
- "Sự ra đời của thần Vệ nữ" của Sandro Botticelli
- "Làn sóng thứ chín" của Ivan Aivazovsky
- Raphael's "Sistine Madonna"
Video: Kiệt tác với một lỗ hổng nhỏ: Những bức tranh nổi tiếng với sự thiếu chính xác mà thoạt nhìn không thể nhận ra
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Chiêm ngưỡng những kiệt tác đã được công nhận của hội họa thế giới, ít ai nghĩ rằng những bức tranh này lại có những sai sót. Nhưng khi quan sát kỹ hơn, bạn có thể tìm thấy sự phản chiếu sai của các đối tượng trong gương hoặc các vật thể tương tự được mô tả, đặc trưng của thời kỳ Phục hưng. Về những điểm không chính xác trên các bức tranh sơn dầu của các nghệ sĩ lớn - có thêm trong bài đánh giá.
"Bữa tối ở Emmaus" của Caravaggio
Khi bạn nhìn vào bức tranh của Caravaggio "Bữa tối ở Emmaus", được vẽ vào năm 1601, đập vào mắt một sự khác biệt nhỏ. Giỏ trái cây trên bàn đứng như sắp đổ. Hơn nữa, câu chuyện trong Kinh thánh được nghệ sĩ mô tả có từ thời lễ Phục sinh. Và các loại trái cây trong giỏ không tương ứng với mùa đã cho.
Các nhà nghiên cứu đồng ý rằng Caravaggio đã cố tình sử dụng chủ nghĩa tương tự này trong bức tranh. Nho đen tượng trưng cho cái chết, và nho trắng tượng trưng cho sự phục sinh. Quả lựu theo truyền thống Kinh thánh tượng trưng cho cuộc Khổ nạn của Chúa Kitô, và quả táo - ân sủng. Người ta tò mò rằng trong bức tranh tương tự của Caravaggio, được vẽ vài năm sau đó, giỏ trái cây vắng bóng, và cốt truyện được đơn giản hóa hết mức có thể.
"The Bar at the Folies Bergère" của Edouard Manet
Bức tranh Bar at the Folies Bergère của Edouard Manet mô tả một cô gái có mặt gương phía sau. Những người xem tinh ý có thể nhận thấy rằng hình ảnh phản chiếu của những chiếc chai và góc nhìn của nhân vật chính không tương ứng với thực tế. Liệu người nghệ sĩ có cố tình làm vậy hay chỉ đơn giản là "bỏ qua" những khoảnh khắc này, ngày nay không ai có thể nói chắc được điều đó.
"Sự ra đời của thần Vệ nữ" của Sandro Botticelli
Bức tranh tuyệt đẹp “Sự ra đời của thần Vệ nữ” của Sandro Botticelli cũng không phải không có khuyết điểm. Hội họa của thời kỳ Phục hưng được đặc trưng bởi xu hướng mô tả lý tưởng về cơ thể con người. Tuy nhiên, có thể thấy Venus có phần cổ dài quá mức và phần chân sưng phồng bất thường.
"Làn sóng thứ chín" của Ivan Aivazovsky
Ngay cả ở vùng biển ghê gớm trong bức tranh của Ivan Aivazovsky "Làn sóng thứ chín", các chuyên gia đã tìm thấy điểm không chính xác. Bạn cần chú ý đến các mào của sóng. Thực tế là ngoài biển khơi, sóng có dạng hình nón, và ở dải ven biển, chúng được bao bọc trong một “chiếc tạp dề”. Người họa sĩ có thể không biết về điều này, vì anh ta đang vẽ một bức tranh từ bờ biển.
Raphael's "Sistine Madonna"
Các nhà phê bình nghệ thuật tin rằng Raphael trong bức tranh của mình "The Sistine Madonna" đã mã hóa số "sáu" ở khắp mọi nơi. Trong số những thứ khác, bạn cần chú ý đến cổ tay của Giáo hoàng Sixtus II. Thoạt nhìn, có vẻ như anh ấy thừa một ngón tay, nhưng sau đó thì rõ ràng đây là một phần của lòng bàn tay. Ở bàn chân của Madonna, một khối u mọc rõ ràng gần ngón tay út, có thể bị nhầm với ngón chân thứ sáu.
Các nghệ sĩ thời Phục hưng thích mã hóa các biểu tượng và câu chuyện ngụ ngôn trong tranh của họ. Một trong những kiệt tác này là bức tranh Sandro Botticelli "Mùa xuân", trong đó có nhiều ẩn giấu hơn nó có vẻ.
Đề xuất:
Tại sao một vụ bê bối nổ ra vì Căn phòng nổi tiếng với Peacocks và người tạo ra nó không nhận được một khoản phí cho kiệt tác của mình
Khi một ông trùm vận tải biển của Vương quốc Anh, Frederick Richards Leyland, mua một ngôi nhà vào năm 1876, ông không biết nó sẽ diễn ra như thế nào trong tương lai. Nghệ sĩ người Mỹ James McNeill Whistler, người được Leyland vô cùng kính trọng và đánh giá cao, đã được ông mời làm nhà thiết kế. Whistler vui vẻ bắt đầu làm việc. Trong quá trình này, anh ấy đã trở nên lạc lõng đến mức đã tạo ra một kiệt tác thực sự, hiện được lưu giữ tại Phòng trưng bày Nghệ thuật Freer ở Washington DC. Tại sao ông trùm lại không hài lòng với công việc?
Một kiệt tác tai tiếng mà nghệ sĩ Fedotov đã nhận được danh hiệu viện sĩ, nhưng vẫn không hài lòng: "Sự mai mối của Thiếu tá"
Hôm nay chúng ta cùng xem qua Major's Matchmaking, một kiệt tác của nghệ sĩ người Nga Pavel Fedotov. Bức tranh bàn về các chủ đề tình yêu, tiền bạc và công danh vẫn không bị mất đi sự phù hợp ngày nay. Người nghệ sĩ đã khéo léo tái tạo các chủ đề nghiêm túc trong truyện tranh, trong nháy mắt, tình huống. Hãy cùng khám phá kiệt tác của Nga được đánh giá thấp này
Những gì có thể nhìn thấy trong Bảo tàng Penza về một bức tranh, nơi không có tác phẩm tương tự nào trên thế giới
Đến tận ngày nay, các chuyên gia khá tự tin tuyên bố rằng do hậu quả của đại dịch coronavirus, mọi bảo tàng thứ tám trên thế giới sẽ đóng cửa vĩnh viễn … Và chưa cần nói đến du lịch. Do đó, sẽ khá hợp lý khi chúng tôi đề cập đến chủ đề về Bảo tàng một bức tranh Penza, là bảo tàng độc nhất, duy nhất ở Nga và trên thế giới. Tìm hiểu thêm về phòng trưng bày vô song
Chúa Kitô khỏa thân, một xác chết trong vòng tay của anh ta, những góc ảnh kỳ lạ đối với một cô con gái nhỏ. Làm thế nào các nghệ sĩ nổi tiếng bị sốc
Chúng ta đã quen với việc cảm nhận các nghệ sĩ nổi tiếng thông qua những lời giải thích ngắn gọn về các bức tranh của họ. Điều này làm cho hình ảnh của họ gần như thanh tao. Như thể không có gì ngoài bức tranh trong cuộc đời họ, và như thể bức tranh của họ ngay lập tức trở thành một tác phẩm kinh điển thiêng liêng. Nhưng các nghệ sĩ là những người đầy máu lửa. Công việc của họ đôi khi gây ra sự hoang mang và những hành động của họ - đáng lên án
Làm thế nào mà một người đánh cá giản dị lại có thể nhìn dưới nước và trở nên nổi tiếng với những bức tranh của mình trên toàn thế giới
Câu cá là một thú vui được rất nhiều người từ các quốc gia khác nhau đam mê. Là một người gốc Maryland, Mark Susinno là một trong số họ, nhưng khác với những ngư dân khác ở chỗ anh không chỉ bắt cá mà còn chụp nó trong tranh của mình. Người nghệ sĩ vẽ các sinh vật dưới nước chân thực đến mức có vẻ như bạn đang nhìn chúng qua cửa sổ của một chiếc bồn tắm, đang lao xuống biển hoặc sông sâu. Đặc biệt tác phẩm của anh thu hút những ngư dân nhìn thấy cá hồi giống “sống”. Bản thân nghệ sĩ cũng thẳng thắn thừa nhận rằng