Các tấm toàn cảnh từ Maxime Ansiau
Các tấm toàn cảnh từ Maxime Ansiau
Anonim
Các tấm toàn cảnh từ Maxime Ansiau
Các tấm toàn cảnh từ Maxime Ansiau

Nghệ thuật vẽ tranh trên đĩa và các đồ dùng khác có rất nhiều nền văn hóa quốc gia trên thế giới. Nó cũng tồn tại ở Hà Lan. Hơn nữa, ngay cả trong một hình thức rất hiện đại hóa. Trong số các tác giả hiện đang làm việc theo phong cách này, một trong những tác giả có thể Maxime Ansiau, không chỉ tạo ra các tấm sơn mà còn tạo ra các tấm toàn cảnh.

Các tấm toàn cảnh từ Maxime Ansiau
Các tấm toàn cảnh từ Maxime Ansiau

Đồ sứ ngày nay ngày càng ít được kết hợp với một cái gì đó cổ điển, thời Victoria. Và tất cả là nhờ sự sáng tạo của các nghệ sĩ, nhà điêu khắc đương đại đã “hồi sinh” bộ môn nghệ thuật này, mang đến cho nó một sức sống mới, hiện đại. Những ví dụ rõ ràng nhất về điều này là những bức tượng nhỏ của Penny Byrne, đồ sành sứ của Jean-Francois De Witte hay tác phẩm nghệ thuật đường phố gọi món bằng sứ của Cabracega.

Các tấm toàn cảnh từ Maxime Ansiau
Các tấm toàn cảnh từ Maxime Ansiau

Và nghệ sĩ đến từ Hà Lan Maksim Ansieu đã kết hợp trong tác phẩm của mình hai nghề thủ công dân gian lâu đời của đất nước mình - tạo ra các món ăn bằng sứ và phong cảnh cổ điển của Hà Lan.

Tất nhiên, những ngôi nhà ở cảng, nhà máy, đập nước và cánh đồng cũ có thể được sơn trên đồ sành sứ bình thường hoặc những tấm đơn giản hơn. Nhưng lựa chọn này không phù hợp với Maxim Ancieu chút nào - anh ấy cần không gian để vẽ tranh, anh ấy cần những bức tranh toàn cảnh chứ không phải phong cảnh.

Các tấm toàn cảnh từ Maxime Ansiau
Các tấm toàn cảnh từ Maxime Ansiau

Do đó, các tác phẩm của Maxim Ancieu không chỉ gồm một mà là nhiều tấm cùng một lúc, được ghép lại thành một bức tranh duy nhất và không thể chia cắt, thể hiện tối đa những gì tác giả muốn khắc họa.

Đề xuất: