Video: Sự hợp nhất với thiên nhiên trong các tác phẩm của Thomas Paquette
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Có quá nhiều thay đổi và đổi mới hiện đang diễn ra trong nghệ thuật đương đại, dường như chúng ta sẽ sớm quên đi cảm giác chỉ chiêm ngưỡng phong cảnh tuyệt đẹp mà người nghệ sĩ đã viết bằng cả trái tim, cố gắng truyền tải từng chút một vẻ đẹp của thời điểm này.. Vẻ đẹp của con đường, vẻ đẹp của bầu trời, vẻ đẹp của hồ nước, vẻ đẹp của hồ - đây là vẻ đẹp có bao nhiêu trong các bức tranh sơn dầu của Thomas Paquette, trong các truyền thống đẹp nhất của Savrasov và Shishkin.
Thomas Paquette sống ở Minneapolis. Anh lớn lên theo đuổi nghệ thuật và có những chuyến đi thú vị đến Viện Nghệ thuật Minneapolis. Khi còn là một thiếu niên, anh ấy đã đi nhờ xe rất nhiều và nhảy qua các chuyến tàu khắp đất nước, thậm chí đến cả Alaska. Rõ ràng, chính sau những chuyến đi này, sau những vẻ đẹp thiên nhiên mà anh nhìn thấy trên đường đi, Thomas mới nhận ra rằng anh bị nghệ thuật, và cụ thể là hội họa thu hút đến nhường nào. Ông theo học Bemmidge State Institute cho đến năm 1985, sau đó ông vào Đại học Erdarsville ở Nam Illinois, nơi ông trở thành một bậc thầy về nghệ thuật. Kể từ đó, anh ấy đã vẽ tranh gần như toàn bộ thời gian của mình.
Chỉ vài tháng sau khi làm bằng tốt nghiệp của mình (đó là một cuộc triển lãm), Thomas Paquette đã được cấp một khóa học giáo dục thường xuyên ba năm ở Miami. Sau họ, anh chuyển đến Maine, New England, trong 10 năm. Trong những năm qua, anh đã vẽ phong cảnh, tổ chức triển lãm và thực hiện các đơn đặt hàng. Thông thường, ngay tại chỗ, anh ấy chỉ vẽ phác thảo, hoặc vẽ bằng bột màu, và hoàn thành tác phẩm đã có trong studio. Nhiều tác phẩm được giới thiệu trên trang web của anh ấy, thậm chí có thể mua được.
Trong các bức tranh của Thomas, có một yếu tố thống nhất nhất định giữa nghệ sĩ và người xem với những gì được mô tả trên họ, hợp nhất với thiên nhiên … Tất cả những điều này rất phổ biến ở các nghệ sĩ Nga vào thế kỷ 19, nhưng bây giờ nó đang bị đẩy vào nền tảng. Công nghệ ngày càng phát triển, thiên nhiên, do con người tác động ngày càng ít đi. Có lẽ, chẳng bao lâu nữa những bức tranh này là thứ cuối cùng sẽ còn lại với chúng ta từ thiên nhiên. Trong thời gian chờ đợi, bạn có thể nhìn vào phong cảnh của Thomas Paquette và biết rằng bạn vẫn có thể đến thăm những nơi này, và vẫn còn nhiều nơi như vậy, và một ngày nào đó chúng ta chắc chắn sẽ đến đó.
Đề xuất:
Điểm chung giữa tác phẩm của Picasso và thời cổ đại: Các tác phẩm bắt chước không thể bắt chước của thiên tài về Chủ nghĩa lập thể và Chủ nghĩa siêu thực
Pablo Picasso không cần giới thiệu. Họa sĩ lập thể, nhà soạn thảo, nhà vẽ tranh, nhà điêu khắc và thợ in, ông vẫn là một trong những nhân vật có ảnh hưởng nhất trong lịch sử văn hóa hiện đại. Tuy nhiên, trong khi ông đang ở trung tâm của nghệ thuật đương đại, nhiều nguồn cảm hứng của ông được rút ra trực tiếp từ quá khứ xa xưa. Điều này không có gì đáng ngạc nhiên, vì các nghệ sĩ luôn nhìn lại mình. Nhưng cái cách mà sự cổ kính xuất hiện lặp đi lặp lại trong các tác phẩm của Picasso là có
Nơi nào trong thế giới hiện đại bạn có thể cảm nhận được sự hợp nhất với thiên nhiên: Khu vườn thế giới âm nhạc
Chúng ta đang sống trong thời kỳ khó khăn, bất ổn về chính trị, xã hội và tài chính, vì vậy chúng ta dễ bị stress, phản ứng gay gắt với những tin tức, sự kiện xung quanh. Và không có gì ngạc nhiên khi bị cuốn hút hoàn toàn vào những vấn đề hiện đại, thật khó để tìm thấy sự tĩnh tâm và cân bằng giữa tất cả sự hỗn loạn này. Nhưng may mắn thay, có những người sáng tạo làm việc trong các dự án có thể giúp khôi phục sự cân bằng tinh thần của chúng ta
Bí mật của thiên nhiên trong các tác phẩm nhiều lớp của J. S. Weis
J. S. Weis là một nghệ sĩ tài năng đến từ Auckland, người đã trình bày một loạt các đồ vật nghệ thuật ban đầu được gọi là "Liquid Hymn". Kho vũ khí của chủ nhân bao gồm mực, bút chì và giấy. Từ chúng, anh tạo ra những bức tranh thể tích "nhiều lớp", trên đó những hình ảnh trừu tượng của động vật và thực vật được đan xen vào nhau
Thần rừng - Thần thực vật. Sự phản chiếu của Thần Thiên nhiên trong các tác phẩm của nhiều tác giả khác nhau
Trong văn hóa lông vũ của phương Tây (nghệ thuật miêu tả động vật nhân hình), tôi từ lâu đã quan sát thấy một xu hướng thú vị - một số hình ảnh do một tác giả tạo ra trở thành phạm vi công cộng, chúng được nhiều người vẽ. Đây có thể gọi là fan art, nhưng fan art thường được tạo ra dựa trên các tác phẩm nổi tiếng thế giới, và ở đây chúng chỉ là những hình ảnh riêng biệt do một người tài năng tạo ra và được các tác giả tài năng khác chọn lọc. Trong bộ sưu tập này, tôi muốn giới thiệu đến bạn tinh thần
Tác phẩm điêu khắc về cách nền văn minh gây áp lực lên thiên nhiên. Tác phẩm của Pim Palsgraaf
Nơi các loài động vật hoang dã từng thả rông, cỏ cây giờ đã biến mất khỏi mặt đất mọc lên, nơi các loài chim, kỳ lạ lúc này xây tổ, ngày nay nhà máy hút thuốc, ô tô chạy, nhà xây, người đi bộ .. .đất, và thường - ở ngay gần các trung tâm công nghiệp lớn và các khu đông dân cư. Không, tôi không muốn nói rằng điều này là xấu. Theo quan điểm của chúng tôi, không. Nhưng các loài động vật đang chết dần chết mòn dưới ách của nền văn minh