Mục lục:
- Antonio Allegri của Correggio
- Nhà thờ Dome of Parma và các tác phẩm khác của Correggio
- Bức tranh duy nhất của Correggio ở Nga
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Parma của Ý không chỉ nổi tiếng với đội bóng đá và các loại pho mát tuyệt vời, mà còn bởi những ví dụ thú vị về các bức tranh bích họa tô điểm cho nội thất của Nhà thờ. Trong số đó có mái vòm, được vẽ bởi một trong những nghệ sĩ vĩ đại nhất của thời kỳ Phục hưng và bổ sung cho kho tàng các tác phẩm nghệ thuật thế giới còn tồn tại cho đến ngày nay. Correggio, tác giả của bức bích họa "Sự giả định của Đức Mẹ", và các tác phẩm khác của ông đã cho thấy các bậc thầy thời Phục hưng đã tiến gần đến ý tưởng cổ xưa về sự hoàn hảo và hài hòa như thế nào.
Antonio Allegri của Correggio
Cuộc đời của nghệ sĩ người Ý này tương đối ngắn ngủi, nhưng vinh quang của Correggio - hay Antonio Allegri, tên thật của ông - đã tồn tại ông trong nhiều thế kỷ, và bức tranh của bậc thầy thời Phục hưng cao này vẫn tiếp tục khơi dậy sự ngưỡng mộ ngay cả bây giờ, cả hai giữa những người sành sỏi về thời kỳ Phục hưng và giữa những khán giả thiếu kinh nghiệm. Các bức tranh và bích họa của Correggio có khả năng thu hút và duy trì sự chú ý đáng kể - độ sống động của hình ảnh, độ phức tạp của bố cục và góc độ, độ mềm mại và đồng thời độ đậm của đường nét.
Ông sinh vào khoảng năm 1489 tại thị trấn nhỏ Correggio ở miền bắc nước Ý, và cũng giống như những bậc thầy khác trong thời kỳ đó, ông được biết đến dưới cái tên quê hương nhỏ bé của mình - Antonio da Correggio. Cha của nghệ sĩ là một thương gia, và chú của ông, Lorenzo Allegri, làm nghề vẽ tranh. Ông đã cho cháu trai của mình những kỹ năng chải đầu tiên. Antonio có những giáo viên khác, và một trong những môn học quan trọng nhất được học thời thơ ấu là giải phẫu Theo một bản, Correggio học ở Modena, trong xưởng của Francesco Ferrara. Nói chung, người ta biết rất ít về quá trình lớn lên và trở thành một nghệ sĩ của ông; các nhà phê bình nghệ thuật theo dõi tiểu sử của ông chủ sau khi bắt đầu sự nghiệp của ông.
Lúc đầu, Correggio bị ảnh hưởng mạnh mẽ bởi Andrea Mantegna và Lorenzo Lotto, và từ năm 1514, ông bắt đầu đi du lịch khắp nước Ý và nghiên cứu các tác phẩm của Raphael, Titian, da Vinci, Michelangelo. Những bức bích họa của Nhà nguyện Sistine ở Rome đã gây ấn tượng khó phai mờ đối với chàng trai Correggio trẻ tuổi, truyền cảm hứng cho anh tạo ra những kiệt tác tranh bích họa. Đến năm 1520, anh hoàn thành bức tranh các phòng của viện trưởng tu viện ở San Paolo, Correggio, được ủy quyền bởi viện trưởng, đã tạo ra các bức bích họa về các chủ đề thần thoại. Tượng đài của nghệ thuật Phục hưng này đã được bảo tồn hoàn hảo cho đến ngày nay.
Nhà thờ Dome of Parma và các tác phẩm khác của Correggio
Có lẽ sáng tạo nổi tiếng nhất của Correggio là bức tranh trên mái vòm của Nhà thờ ở Parma, bức bích họa "Đức Mẹ hiện ra". Những người đương thời không đặc biệt đánh giá cao các kỹ thuật sáng tạo của bậc thầy: trong mong muốn thể hiện hiệu ứng của "tác phẩm điêu khắc hồi sinh", các chuyển động trong một đường xoắn ốc cưa "chân ếch hầm", thậm chí nảy sinh ý tưởng phá hủy bức bích họa.
Sự sáng tạo của Correggio đã được cứu vãn bởi lời của Titian, người khi được hỏi về giá trị của bức tranh đã trả lời: "Nếu bạn lấy mái vòm, lật ngược nó lại và lấp đầy nó bằng tiền vàng, thì bức tranh này sẽ đắt hơn." của phối cảnh, và do đó, yêu cầu một hình ảnh có phần méo mó của các nhân vật, vốn là phong tục trong truyền thống của nghệ thuật vẽ giá vẽ. Vào khoảng thời gian đó, thiết bị nghệ thuật di sotto trong su, có nghĩa là "từ dưới lên", xuất hiện, trong số những thiết bị khác, đánh dấu sự chuyển tiếp sang thời kỳ Baroque, khi mặt bằng bắt đầu được sơn hoàn chỉnh, bao gồm cả phần trên. của nội thất.
Các bức tranh và bích họa của Correggio vốn có tính độc đáo và duy nhất, trong khi phong cách của nghệ sĩ đã thay đổi theo thời gian, khi ông cải thiện kỹ năng của mình và mở ra những khả năng hội họa mới. Nếu lúc đầu sáng tạo của Correggio giống với các tác phẩm của Leonardo - cùng những đường nét trong suốt, một lối chơi tinh tế của chiaroscuro, thì về sau màu sắc trên các bức tranh của anh ấy trở nên bão hòa hơn, tương phản hơn, người nghệ sĩ tăng cường thành phần cảm xúc của trò chơi ánh sáng, bố cục trở nên phức tạp và căng thẳng hơn.
Correggio, với tư cách là một bậc thầy thực sự của thời kỳ Phục hưng, đã thể hiện những nét truyền thống cổ xưa trong các tác phẩm của mình - ví dụ, ông đã khắc họa những khuôn mặt xinh đẹp và đạo đức một cách trơ trẽn, bất động, trong khi tiếng cười đánh dấu những khuôn mặt xấu xa. Một số lượng đáng kể các tác phẩm của nghệ sĩ là thần thoại và ngụ ngôn, sau này đặc biệt yêu thích Isabella d'Este, Nữ công tước xứ Mantua, người đã đặt hàng một số bức tranh cho bộ sưu tập của cô từ Correggio.
Và từ khoảng năm 1530 theo chỉ dẫn của Công tước Federico II Gonzaga Correggio bắt đầu vẽ tranh về các cuộc tình của thần Jupiter, hầu hết trong số chúng được dùng làm quà tặng cho Vua Tây Ban Nha, nhưng một số bức, đặc biệt là "Jupiter và Io" Gonzaga, dường như, đã đặt hàng cho chiếc palazzo của mình.
Bức tranh duy nhất của Correggio ở Nga
Và giờ đây, các tác phẩm của Correggio thu hút sự chú ý với bố cục phức tạp và góc quay khác thường đối với các nghệ sĩ thời Phục hưng, chúng không chỉ vi phạm truyền thống tượng hình về mô tả các chủ thể điển hình từ thần thoại Cơ đốc và cổ đại tồn tại vào thời điểm đó, mà còn gây bất ngờ với sự duyên dáng, năng động tự nhiên của chúng, tính biểu cảm. Và những phong cảnh, thứ mà người họa sĩ rất hiếm khi vẽ và thay vì làm nền cho ý tưởng chính của mình, anh ấy đã thành công cực kỳ xuất sắc. Nói chung, di sản của nghệ sĩ chủ yếu là những bức tranh tôn vinh mọi thứ gợi cảm, đây là một kiểu ca ngợi chủ nghĩa khoái lạc.
Ở Nga, Correggio chỉ được thể hiện bằng một tác phẩm - đây là "Chân dung một quý bà", được viết vào khoảng năm 1518. Chân dung rất hiếm trong số các bức tranh của Correggio; tên của người phụ nữ trên tấm vải không được biết. Có lẽ người phụ nữ này có liên quan đến dòng Phanxicô - điều này có thể được chỉ ra bởi màu sắc và kiểu váy của cô ấy. Quyền tác giả của bức tranh được thiết lập tương đối gần đây, vào thế kỷ trước, trong khi trước đó nó được cho là thuộc về bút vẽ của Lorenzo Lotto.
Thừa hưởng các kỹ năng xử lý tiền từ cha mình, Correggio đầu tư công việc kiếm được của mình vào đất nông nghiệp và vì vậy anh sống. Năm 1519, ông kết hôn với Girolama Merlini, mười sáu tuổi, người mà ông đã chung sống trong chín năm. Sau một ca sinh khó, vợ anh qua đời, Correggio để lại 4 đứa con, 2 đứa sống sót đến tuổi trưởng thành.
Theo những người đương thời, chủ yếu là biên niên sử thời Phục hưng Giorgio Vasari, nghệ sĩ cực kỳ keo kiệt. Sống khép kín, anh dành thời gian cho công việc hoặc cho gia đình. Correggio qua đời ở tuổi 45, sau khi rời Parma về quê nhà và uống nước lạnh, sau đó ông bị sốt và không bao giờ dậy được nữa.
Học sinh xuất sắc nhất của Correggio là Parmigianino, người cũng đã thử nghiệm với không gian và tỷ lệ.
Đề xuất:
Những gì được mã hóa trong các biểu tượng của "Câu chuyện ngụ ngôn về sự thận trọng" của Titian: Các phiên bản và tranh cãi về bức tranh của nghệ sĩ vĩ đại
Titian Vecellio, hay còn được gọi là Titian, là một họa sĩ thời Phục hưng người Venice. Nhiều kiệt tác thuộc về bút lông của ông. Bức tranh bí ẩn "Allegory of Prudence" đòi hỏi sự chú ý đặc biệt - đó là một hình ảnh bí ẩn của ba chân dung người và ba động vật. Các bậc thầy của thời kỳ Phục hưng rất thích ẩn chứa nhiều điều bí ẩn trong các tác phẩm của họ! Titian có thể ẩn chứa những phiên bản nào về ý nghĩa của câu chuyện ngụ ngôn trong bức tranh của mình?
Một Trái đất khác - phẳng, rỗng và hoàn toàn không thể tưởng tượng được: Như các nhà văn khoa học viễn tưởng, các nhà khoa học và những người có tầm nhìn xa đã mô tả về Trái đất
Trái đất là một quả bóng, là hành tinh thứ ba tính từ Mặt trời. Có vẻ như không có gì phải bàn cãi. Nhưng có những người bất đồng cho đến ngày nay. Và nếu những tuyên bố này khiến các nhà khoa học phải ngả mũ, thì các nhà văn và nhà biên kịch thường lấy làm tư liệu để truyền cảm hứng
Trong một thế giới hoàn hảo. Thế giới hoàn hảo trong áp phích và áp phích của Catrina Dulay
Không có con người lý tưởng, cũng như một thế giới lý tưởng. Nhưng tuy nhiên, mỗi chúng ta không bao giờ thôi mơ về việc sẽ tuyệt vời như thế nào nếu … Vấn đề này được dành riêng cho dự án hài hước của nhà thiết kế Catrina Dulay, mang tên "Trong một thế giới hoàn hảo"
Một chút dây và một chút tưởng tượng
Cần rất ít để tạo ra một tác phẩm nghệ thuật - giả tưởng. Và với cô ấy, một cái gì đó đẹp đẽ và nguyên bản có thể biến thành màu xanh theo đúng nghĩa đen. Ví dụ, nhiếp ảnh gia Terry Border tạo ra những tác phẩm nghệ thuật phi thường bằng cách sử dụng dây và thức ăn. Và tất nhiên, với sự trợ giúp của trí tưởng tượng
Bí ẩn về các thần tượng trên Đảo Phục sinh được tiết lộ: Các nhà khoa học đã tìm hiểu cách các bức tượng moai bí ẩn được xây dựng
Trong nhiều thập kỷ, các nhà khoa học đã cố gắng vén màn bí mật về việc xây dựng các tượng moai khổng lồ trên một trong những hòn đảo bí ẩn nhất - Phục Sinh. Các nhà nghiên cứu đã nghiên cứu cẩn thận không chỉ bản thân các bức tượng mà còn cả khu vực xung quanh chúng, cố gắng tìm ra câu trả lời cho câu hỏi làm thế nào các con moai được vận chuyển, cũng như cách chúng đội lên đầu những chiếc mũ bằng đá pukao đỏ nặng nhiều tấn. Việc áp dụng các định luật vật lý, các phương pháp khảo cổ học và mô hình 3D máy tính đã giúp tìm ra lời giải cho pheno này