Mục lục:

10 giải thưởng phim Cannes đáng xem
10 giải thưởng phim Cannes đáng xem
Anonim
Image
Image

Trong hơn 70 năm, Liên hoan phim Cannes đã trở thành nơi trình chiếu những bộ phim mang ý nghĩa sâu sắc. Nếu bức tranh nhận được Cành cọ vàng, thì đối với những người xem phim thực thụ, điều này chỉ có một ý nghĩa: cuốn băng này chắc chắn phải được xem. Thật không may, trong sự lựa chọn ngày hôm nay của chúng tôi, đơn giản là không thể bao gồm tất cả những kiệt tác được chiếu vào thời điểm đó tại Liên hoan phim Cannes, nhưng những bộ phim được giới thiệu trong đó xứng đáng nhận được sự quan tâm đặc biệt của khán giả.

"The Pianist", 2002, Ba Lan, Pháp, Anh, Đức, đạo diễn Roman Polanski

Câu chuyện về nghệ sĩ dương cầm nổi tiếng người Ba Lan Władysław Spielman đã giành được nhiều giải thưởng tại các liên hoan phim khác nhau. Điều đáng chú ý là nam diễn viên chính Adrian Brody đã dọn ra khỏi căn hộ của mình để đắm mình trong thế giới anh hùng của mình, bán xe và từ chối xem TV. Và để ngoại hình của mình phù hợp với ngoại hình của một tù nhân ở khu ổ chuột Warsaw, Brody đã giảm 14 kg.

"Pulp Fiction", 1994, Hoa Kỳ, do Quentin Tarantino làm đạo diễn

Bộ phim huyền thoại này không cần giới thiệu đặc biệt, và nhiều giải thưởng của nó đã tự nói lên điều đó. Đạo diễn, theo một phong cách đặc trưng chỉ có ở anh ấy, đã kết hợp hài hòa giữa triết lý và hài hước, những màn đối đầu tội phạm và những vũ điệu đáng kinh ngạc, tình yêu, tiếng cười và nước mắt trong khung hình. Tuy nhiên, để cảm nhận hết cái hay của "Pulp Fiction", bạn chỉ cần xem một lần.

"Những con sếu đang bay", 1957, Liên Xô, đạo diễn Mikhail Kalatozov

Việc bộ phim này giành chiến thắng trong Liên hoan phim Cannes, khán giả Liên Xô có thể học được từ một mẩu giấy nhỏ ở Izvestia, nơi không đề cập đến tên của bức tranh cũng như tên của tác giả của kiệt tác này. Và tất cả chỉ vì Nikita Khrushchev coi hành vi của nhân vật chính là không xứng đáng. Tuy nhiên, khán giả trên toàn thế giới đã có thể cảm nhận hết được bộ phim.

Apocalypse Now, 1979, Hoa Kỳ, do Francis Ford Coppola đạo diễn

Bộ phim về chiến tranh Việt Nam dựa trên cuốn tiểu thuyết Heart of Darkness của Joseph Conrad, được viết từ năm 1902, được biên kịch và đạo diễn suy nghĩ lại và chuyển sang thời điểm khác. Nhưng điều chính vẫn được lưu giữ trong bức tranh: thái độ đối với chiến tranh như nỗi kinh hoàng lớn nhất hành tinh, khiến người ta phát điên và phá hủy mọi thứ xung quanh.

"Parasites", 2019, Hàn Quốc, do Bong Joon-ho làm đạo diễn

Hiếm có bộ phim nào nhận được sự hoan nghênh nhiệt liệt trong 15 phút sau khi công chiếu, nhưng đó chính xác là những gì đã xảy ra tại Liên hoan phim Cannes với Ký sinh trùng. Đây là bức tranh đầu tiên của Hàn Quốc được trao giải Cành cọ vàng. Lời chính không được nói bởi các thành viên trong ban giám khảo, mà là bởi khán giả, nhờ đánh giá của họ mà bộ phim đã trở thành bộ phim có doanh thu cao nhất tại các phòng vé ở các quốc gia khác nhau.

"La Dolce Vita", 1960, Ý, Pháp, do Federico Fellini làm đạo diễn

Chính nhờ "Sweet Life" mà thuật ngữ "paparazzi" đã đi vào cuộc sống của chúng tôi một cách vững chắc, nó đã trở thành một dẫn xuất của Paparazzo, một người bạn của nhân vật chính. Tòa thánh Vatican đã lên án bức ảnh vì một tình tiết mà các nhà lãnh đạo của Giáo hội Công giáo có vẻ như là một sự nhại lại sự xuất hiện của Chúa Kitô, và ở Tây Ban Nha, kiệt tác của Federico Fellini đã bị cấm chiếu trong vòng 15 năm sau khi công chiếu.

"Man and Woman", 1966, Pháp, do Claude Lelouch làm đạo diễn

Bức ảnh của Claude Lelouch không chỉ được tôn vinh ở Cannes. Cô đã nhận được hai giải Oscar: Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất và Kịch bản gốc hay nhất. Trên tài khoản của "Đàn ông và Phụ nữ" vẫn còn rất nhiều giải thưởng, và chỉ đơn giản là không thể mô tả bức tranh bằng một vài từ. Bạn cần phải xem nó và có được niềm vui khó quên từ một trong những ví dụ điển hình nhất của điện ảnh Pháp.

Viridiana, 1961, Mexico, do Luis Buñuel làm đạo diễn

Bộ phim, dựa trên cuốn tiểu thuyết của Benito Perez Galdos "Alma", đã gây ra một vụ nổ thực sự ở Tây Ban Nha và Công giáo Rome, dẫn đến việc bộ phim chính thức bị cấm chiếu ở Tây Ban Nha trong suốt 16 năm. Quá nhiều câu hỏi khó chịu được Viridiana đưa ra, khiến người xem phải tự đi tìm câu trả lời và quan trọng nhất là phải suy nghĩ trước khi đưa ra bất kỳ kết luận nào.

Dancing in the Dark, 2000, các nhà làm phim từ 13 quốc gia, đạo diễn bởi Lars von Trier

Một bộ phim khó, và ở một số nơi, thậm chí bộ phim tàn nhẫn, ngay từ lần xem đầu tiên, khiến bạn choáng váng. Và nó khiến bạn suy nghĩ, trước hết là về bản thân và cuộc sống của bạn, về thái độ của bạn với mọi người và khả năng của chính bạn để đi đến bất kỳ sự bất tiện nào (thậm chí không phải hy sinh) vì lợi ích của người khác. Một bức tranh rất ý nghĩa và thấm thía, làm căng thẳng thần kinh của người xem.

"Underground", 1995, Nam Tư (FR), Đức, Pháp, Cộng hòa Séc, Hungary, Bulgaria, đạo diễn Emir Kusturica

Bộ phim dựa trên vở kịch của Dusan Kovachevich "Mùa xuân tháng giêng" được quay ở khắp Đông Âu: ở Belgrade và Sofia, ở Prague, Berlin và Plovdiv. Đau đớn và vui vẻ, tuyệt vọng và một số điệu nhảy điên cuồng được trộn lẫn ở đây. Người xem quyết định xem "Sóng ngầm" phải sẵn sàng dở khóc dở cười, xem bi kịch của những người vui vẻ.

Đạo diễn thường mất một năm hoặc một năm rưỡi để làm một bộ phim và phát hành. Trong thời gian này, các cảnh riêng lẻ được quay, chỉnh sửa, lồng tiếng, các hiệu ứng đặc biệt và đồ họa máy tính được thêm vào. Thời hạn này bao gồm thời gian quay phim bổ sung và chỉnh sửa cho những trường hợp không lường trước được. Nhưng đôi khi làm một bộ phim phải mất nhiều thời gian hơn. Có những bức hình đã được quay cả chục năm, thậm chí lâu hơn.

Đề xuất: