2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Lịch sử đã để lại nhiều kỷ niệm về những người hát thiến nổi tiếng và giọng hát thú vị của họ. Than ôi, chúng ta không thể quay trở lại thời xa xôi đó và nghe tiếng hát, ví dụ như Farinelli hay Senesino, nhưng các bản ghi âm giọng hát của một ca sĩ khác như vậy, Alessandro Moreschi, vẫn tồn tại cho đến ngày nay. Và ngay cả khi giọng hát của anh ấy không hoàn hảo, anh ấy đã trở nên nổi tiếng vì anh ấy đã trở thành ca sĩ castrato chuyên nghiệp cuối cùng, và thậm chí để lại cho các thế hệ tiếp theo một bản thu âm trực tiếp giọng hát của mình.
Thông thường, các diễn viên opera trong tương lai bị thiến khi mới 6 hoặc 9 tuổi, khi các cậu bé đã có khả năng thanh nhạc tốt. Moreschi đã trải qua thao tác này khi còn nhỏ - ông sinh năm 1858 với chứng thoát vị bẹn bẩm sinh, và các bác sĩ thời đó đã khuyến nghị thiến là cách duy nhất để cứu sống đứa trẻ. Nói chung, trong trường hợp của Alessandro, không ai có thể biết trước liệu anh có trở thành chủ nhân của một giọng hát tuyệt vời, như Farinelli vĩ đại hay không.
Moreschi lớn lên vào thời điểm thời trang dành cho những ca sĩ bị thiến đã giảm sút. Các bậc cha mẹ đã đưa con trai của họ đến nhà nguyện của Madonna del Castagno. Sau đó, anh được nhạc sĩ kiêm giáo viên nổi tiếng Nazareno Rosati chú ý và được nhận vào trường dạy hát San Salvatore ở Lauro, sau đó theo học nghệ sĩ organ và nhà soạn nhạc nhà thờ Gaetano Capocci. Và vào năm 1883, ông vào phục vụ trong nhà nguyện Sistine. Ở đó, ông đã làm việc trong ba thập kỷ. Điều thú vị là vào đầu thế kỷ trước, Giáo hoàng Pius X đã cấm sử dụng thiến trong nhà nguyện Sistine, nhưng Moreschi được phép ở lại với tư cách là nhạc trưởng và nghệ sĩ độc tấu.
Người đương thời đã nhiều lần chỉ trích giọng hát của Moreschi, cho rằng anh kém xa những bậc tiền bối nổi tiếng. Tuy nhiên, không thể không thừa nhận rằng Alessandro là duy nhất trong thời đại của ông - đó không phải là giọng hát của một người phản âm hay một giọng ca có giọng giả thanh cao bất thường, không phải phụ nữ hay trẻ em, mà là một ca sĩ hát castrato. Ví dụ, tác giả của một nghiên cứu khoa học về những ca sĩ như vậy, Angus Hariot, đã viết rằng "Chúa Kitô trên núi Oliu" do Moreschi trình diễn "thật thú vị", lưu ý rằng ca sĩ có thể đánh các nốt của quãng tám thứ ba, đạt đến "e". Nhưng những bản ghi âm còn tồn tại cho đến ngày nay cũng không gây được sự ngưỡng mộ vô điều kiện cho mọi người.
Tôi phải nói rằng, Moreschi không chỉ may mắn không chỉ với dữ liệu tự nhiên, mà còn với giáo dục thanh nhạc. Thực tế là vào năm 1870, khi ông mới 12 tuổi, việc thiến các cậu bé với mục đích "thanh âm" chính thức bị cấm; tất cả những ca sĩ của một kế hoạch như vậy, những người có thể truyền kinh nghiệm và bí quyết kỹ năng của họ cho Moreschi hoặc đã chết hoặc nghỉ hưu vào thời điểm đó. Công việc trong Nhà nguyện Giáo hoàng không mang lại triển vọng lớn về giọng hát, mà chỉ được phép biểu diễn âm nhạc nhà thờ của thế kỷ 19.
Trong Nhà nguyện Sistine, Moreschi đã vươn lên vị trí nghệ sĩ độc tấu và nhạc trưởng, nhưng trong những năm cuối đời, ông càng ngày càng ít hát. Năm 1914, ông được đề nghị biểu diễn các tác phẩm từ tiết mục của Farinelli, nhưng ông đã từ chối, vì ông hiểu rằng mình không còn khả năng làm được nữa. Moreschi mất năm 1922 (63 tuổi) vì bệnh viêm phổi.
Các bản thu âm giọng nói của Moreschi được thực hiện bởi các đại diện của công ty Gramophone vào năm 1902-1904, khi ông, đã là một giáo sư, làm nghệ sĩ độc tấu và chỉ huy hợp xướng của Nhà nguyện Sistine. Tổng cộng, khoảng hai chục bản thu âm như vậy đã được thực hiện, bao gồm bản "Ave Maria" nổi tiếng của Bach và "Sự đóng đinh" của Rossini trên máy quay đĩa. Khi đó, Alessandro đã ngoài bốn mươi, và đối với một ca sĩ hát nhạc chế thì đây là một độ tuổi đáng nể (“lão hóa giọng hát” sớm trong những trường hợp như vậy không phải là hiếm, vì những dây chằng mỏng manh, thực tế vẫn còn trẻ con, tiếp xúc với bộ máy hô hấp mạnh mẽ). của một người đàn ông trưởng thành).
Sự không hoàn hảo trong giọng hát, điều mà những người sành sỏi về nghệ thuật thanh nhạc ghi nhận ở giọng hát được thu âm của ca sĩ thái giám, cũng có thể là do trước khi thu âm Moreschi đã rất lo lắng. Anh thậm chí đã phải viết lại một trong những tác phẩm đã trình diễn một năm sau đó.
Tuy nhiên, thay cho vị trí của ca sĩ, bất kỳ nhạc sĩ đương đại nào cũng sẽ phải ngượng ngùng khi lần đầu tiên nhìn thấy trong hội trường sang trọng của Vatican một chiếc máy kỳ lạ với ba ổ cắm được gắn vào nó từ ống thu âm đầu vào và biết rằng giờ đây chiếc máy này sẽ ghi lại giọng hát của anh ấy cho hậu thế”.
Các chuyên gia khi nghe các bản thu âm của Moreschi đã phát hiện ra những sai sót trong phần trình diễn và lưu ý rằng anh ấy thiếu kỹ thuật thanh nhạc, và có người cho rằng âm sắc của anh ấy không được dễ chịu cho lắm. Tuy nhiên, người ta không thể không thừa nhận rằng giọng hát của anh ấy cuốn hút từ những nốt nhạc đầu tiên - ít nhất là bởi sự thật rằng anh ấy không giống bất cứ thứ gì …
Đọc thêm về Cái giá của những giọng nói trong trẻo cách đây hàng thế kỷ là bao nhiêu.
Đề xuất:
5 bức tranh sơn dầu tai tiếng huyền thoại miêu tả những người phụ nữ xung quanh mà cuộc tranh cãi vẫn đang diễn ra (phần 1)
Phụ nữ là chủ đề yêu thích của các nghệ sĩ trong nhiều thế kỷ. Trong nghệ thuật cổ đại, quan hệ tình dục công bằng thường được mô tả như các nữ thần và các sinh vật thần thoại. Vào thế kỷ 15, những bức chân dung lý tưởng về phụ nữ với những bộ trang phục phức tạp đã xuất hiện. Những bức tranh này thường được đặt làm bởi các gia đình giàu có, những người muốn thể hiện sự giàu có và quyền lực của họ. Và tuy nhiên, trong bất kỳ vai trò nào mà các nghệ sĩ miêu tả phụ nữ, bằng cách nào đó, họ vẫn là chủ đề yêu thích của họ
Tại sao diễn viên Nga duy nhất nhận giải tại Cannes lại làm tài xế taxi: Konstantin Lavronenko
Ở tuổi 60, Konstantin Lavronenko đã đạt được mọi thứ mà một diễn viên có thể mơ ước: kỹ năng diễn xuất của ông đã nhận được sự công nhận không chỉ trong nước mà còn cả nước ngoài. Anh trở thành diễn viên Nga duy nhất được trao giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất tại Liên hoan phim Cannes. Sự nổi tiếng toàn Nga đến với anh nhờ vai Chekan trong bộ phim truyền hình "Liquidation", và sự nổi tiếng quốc tế - những vai chính trong các bộ phim "Return" và "Exile" của Andrey Zvyagintsev. Tuy nhiên, thành công đến với ông chỉ sau 40 năm, và trước đó
12 bức tranh tai tiếng của Diego Rivera, xung quanh đó vẫn tiếp tục tranh cãi cho đến ngày nay
Diego Rivera là một trong những người tiên phong của chủ nghĩa tranh tường Mexico, nổi tiếng với những bức bích họa chân thực và những bức tranh sống động. Anh đam mê hội họa từ khi còn nhỏ và bắt đầu theo học nghệ thuật tại Học viện San Carlos của Mexico khi mới 10 tuổi. Ông di cư đến châu Âu vào năm 1907 và Theodore A. Dehesa Mendes, Thống đốc bang Veracruz của Mexico, đã tài trợ cho nghiên cứu của ông ở đó
Thuyền trưởng Grant được tìm kiếm như thế nào ở Crimea và Bulgaria: Điều gì còn lại đằng sau hậu trường của bộ phim và số phận của các diễn viên phát triển như thế nào
Ngày 8 tháng 2 đánh dấu kỷ niệm 190 năm ngày sinh của nhà văn nổi tiếng người Pháp Jules Verne. Các tác phẩm của anh luôn đạt được thành công vang dội cả trong và ngoài nước, và hầu như tất cả chúng đều được quay. Bộ phim nổi tiếng nhất ở Liên Xô do Stanislav Govorukhin thực hiện dựa trên cuốn tiểu thuyết "Những đứa con của thuyền trưởng Grant" năm 1985. Một bộ phim phiêu lưu hấp dẫn không kém có thể được thực hiện về lịch sử hình thành và số phận của các diễn viên
Tại sao bức tranh sử thi "Phòng thủ Sevastopol" của A. Deineka lại gây tranh luận sôi nổi, và tại sao người phụ nữ lại tạo dáng cho cô ấy
Ngày nay, nghệ sĩ Alexander Alexandrovich Deineka, người đã vẽ vào nửa đầu thế kỷ XX, được gọi là người theo chủ nghĩa hiện đại cực kỳ hiện đại. Ông yêu thích các góc khác thường, động lực học và tính kỳ vĩ của các hình ảnh được mô tả. Một trong những bức tranh mang tính biểu tượng của họa sĩ là "Defense of Sevastopol". Một số nhà phê bình khen bức tranh có độ xúc động mãnh liệt, số khác lại không thích sự hậu đậu quá mức, nhưng không ai thờ ơ