Video: Bản thân Carl Faberge không thể cạnh tranh với ai: "Cartier người Nga" Joseph Marshak
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Điều đầu tiên xuất hiện trong đầu khi chúng ta nghe đến cái tên này - Marshak là gì? Tất nhiên, những bài thơ và bản dịch tuyệt vời của nhà thơ Xô Viết. Tuy nhiên, vào cuối thế kỷ 19, không ai có thể trích dẫn "người này sống rải rác từ Phố Basseinaya." Tên của Joseph Marshak, "Cartier của Kiev", từng vang danh khắp Đế quốc Nga và gắn liền với sự sang trọng, thành công chóng mặt và tình yêu đáng kinh ngạc dành cho công việc của ông …
Tôi phải nói rằng Iosif Abramovich Marshak thực sự là một người họ hàng của Samuil Yakovlevich Marshak, một người chú tuyệt vời. Ông sinh ra trong một gia đình nghèo đông con và đến năm mười bốn tuổi, ông đến Kiev để học ngành trang sức. Anh kết hôn năm mười chín tuổi - người được chọn tên là Leah. Gia đình trẻ liên tục không có đủ tiền, nhưng khát vọng nghề nghiệp của Joseph đòi hỏi những khoản chi phí đáng kể. Một trăm rúp từ của hồi môn của người vợ và bộ đồ được đưa vào tiệm cầm đồ - đó là toàn bộ "ngân sách" đã chi để tạo ra một chiếc dây chuyền vàng đơn giản …
Tuy nhiên, một thập kỷ sau, vào năm 1878, Joseph Marshak đã mở cơ sở kinh doanh đồ trang sức của riêng mình ở Kiev. Gia đình, trong nhiều năm đã có một số người thừa kế, chuyển đến một căn hộ lớn trên Khreshchatyk. Tên tuổi của Marshak vang dội khắp cả nước, sản phẩm của ông nhận được nhiều giải thưởng cao nhất tại các cuộc triển lãm thế giới ở châu Âu và Mỹ … Các cửa hàng của ông mở ở Kiev, Poltava, Kharkov, Tbilisi, và sau đó ít lâu xuất hiện ở Moscow, St. và Warsaw.
Năm 1899, một đám cháy xảy ra trong nhà máy. Tổn thất dường như rất thảm khốc. Nhưng, giống như chim Phượng hoàng, Marshak đã sống lại từ đống tro tàn theo đúng nghĩa đen. Anh xây dựng lại và mở rộng mặt bằng, mua sắm trang thiết bị mới, thay đổi cách tổ chức công việc để nhân viên làm việc hiệu quả hơn, đỡ mệt hơn - phải nói rằng nhà máy luôn được chú ý bởi thái độ cẩn thận đối với con người.
Joseph Marshak đã đào tạo những thợ kim hoàn trẻ tuổi. Trong những năm tồn tại, nhà máy đã nuôi dưỡng ít nhất ba trăm sinh viên - và cả nữ sinh viên. Joseph Abramovich là người tích cực ủng hộ giáo dục nữ giới. Sau đó, ông đã cung cấp việc làm cho nhiều người trong số họ, là người đầu tiên trong nước cho phép phụ nữ làm việc tại một nhà máy trang sức - Marshak tin rằng những người phụ nữ làm nghề thủ công có khả năng tập trung tốt hơn và làm việc chính xác hơn. Ngoài ra, vào buổi bình minh của sự nghiệp, bản thân ông đã được người vợ yêu quý của mình giúp đỡ … Ngoài ra, người thợ kim hoàn này đã mở một trường dạy nghề thủ công ở Kiev và hỗ trợ một thợ đúc bằng tiền của mình. Anh ấy đã đi rất nhiều nơi, không ngừng học hỏi những điều mới trong suốt cuộc đời, thường xuyên trang bị lại sản xuất với công nghệ mới nhất, lo lắng về thời trang - sau cùng, bạn cần phải đáp ứng mong muốn của công chúng! Sản phẩm của xưởng được thiết kế ra không chỉ để trang trí mà còn khiến người xem phải trầm trồ ngạc nhiên. Trong khi đó, nhà máy "mở rộng" lên gần một trăm phân xưởng và chi nhánh, và một trăm năm mươi thợ thủ công đã làm việc trên đó! Marshak được gọi là "Kiev Cartier" mà không có một chút ý nghĩa nào. Trong những năm qua, nhà máy bắt đầu sản xuất không chỉ đồ trang sức mà còn cả đồng hồ, bộ, lúp và bút, đồ lưu niệm từ kim loại quý … Doanh nghiệp của Marshak đạt đến đỉnh cao đến nỗi chính Fabergé cũng không thể cạnh tranh được với bậc thầy. "Không có chỗ cho hai con gấu trong một hang!" - Karl vĩ đại càu nhàu, rời Kiev. Tuy nhiên, bất chấp sự cạnh tranh gay gắt, những người thợ kim hoàn vẫn giữ được mối quan hệ thân thiện và nồng ấm.
Điều gì đã thu hút khán giả bởi những sáng tạo của nhà trang sức Joseph Marshak? Tay nghề tuyệt vời và sự táo bạo của các giải pháp, sự khéo léo của thiết kế và vẻ đẹp của vật liệu. Tất cả những thứ tốt nhất - ngọc trai kỳ lạ và kim cương có độ tinh khiết đáng kinh ngạc, sắc thái huyền ảo của ngọc lục bảo và ngọc bích … Một số đồ trang sức do Joseph Marshak tạo ra không hề thua kém về giá trị so với toàn bộ gia sản. Nhưng “những người phàm tục” cũng có thể lấy được thứ gì đó “từ Marshak” - một chiếc hộp trang trí, một chiếc ghim …
Năm 1913, Nicholas II đến thăm Kiev để kỷ niệm 300 năm triều đại Romanov. Anh ta được tặng những món quà quý giá sang trọng, và tất cả chúng đều được làm tại nhà máy của Marshak. Đặc biệt, mô hình bạc của Bảo tàng Sư phạm - được thực hiện một cách tinh vi và chính xác đến bất ngờ. Ngoài ra còn có các tài liệu tham khảo được bảo tồn về mô hình trang sức cơ khí của lò hơi nước Derzhava.
Sau cuộc cách mạng, nhà máy của Marshak đã được quốc hữu hóa. Bản thân ông cũng qua đời ở tuổi sáu mươi sau một trận ốm nặng và kéo dài. Nhưng con cháu của ông - và tám người con lớn lên trong gia đình Joseph và Leah! - xoay sở để đi Châu Âu. Họ đã tìm cách cứu được rất nhiều kiệt tác khỏi bị nấu chảy vì bị nấu chảy. Những người kế tục sự nghiệp của Joseph Marshak là các con trai của ông. Năm 1920, con trai út Alexander của ông đã mở tiệm trang sức Marchak của riêng mình ở Paris và bắt đầu tạo ra đồ trang sức theo phong cách Art Deco thời thượng, nhưng mang nét hoài niệm về quê hương đã mất. Alexander được đào tạo tại Trường Nghệ thuật Paris, và sau đó phục vụ trên mặt trận Áo với tư cách là một sĩ quan tình báo và nhiếp ảnh gia chiến tranh. Kinh nghiệm khó khăn có được khi còn trẻ đã cho tài năng nghệ thuật của Marshak trẻ hơn là một bộ phim truyền hình.
Một người con trai khác của Joseph, Vladimir, đã cố gắng mở một chi nhánh của một nhà trang sức ở Berlin - nhưng không thành công. Sau Chiến tranh thế giới thứ hai, nhà kim hoàn Jacques Verger đã tiếp quản dây cương, nhờ đó mà hãng trang sức đã thâm nhập vào thị trường châu Phi và Trung Đông. Verger cung cấp cho phụ nữ những món đồ trang sức sang trọng, ở mức độ cho phép - những chùm kim cương và ngọc lục bảo, ánh hào quang chói mắt, toàn bộ trang sức trong đó những con bướm và hoa lấp lánh cạnh tranh với nhau trong độ sáng của các sắc thái … Vua Hassan II, người ra lệnh hồi sinh nhà Marshak thực hiện trong nhiều năm.
Bất chấp lịch sử phức tạp của nó - liên tục thay đổi chủ sở hữu, khủng hoảng và thậm chí phá sản! - thương hiệu tồn tại cho đến ngày nay. Ngày nay nó được coi là một trong những công trình tiến bộ nhất nhờ vào việc sử dụng các vật liệu và công nghệ mới nhất - như người sáng lập của nó có thể đã mơ ước. Cách đây không lâu, những sáng tạo hiện đại của nhà trang sức Marchak đã có mặt ở các nước SNG.
Đề xuất:
Làm thế nào mà Morgenstern, Instasamka và 11 thần tượng hiện đại khác, những người mà người lớn không thể hiểu được tác phẩm của họ, đã chinh phục giới trẻ Nga như thế nào?
Có lẽ, ở thời đại nào cũng có khoảng cách giữa thị hiếu âm nhạc của các thế hệ. Giới trẻ liên tục có những thần tượng mới, điều này thường bị thế hệ cũ không hiểu và không tán thành. Và đôi khi bạn nhận ra rằng những thần tượng trước đây của giới trẻ đã bớt gây sốc và thô tục hơn, và quan trọng là họ đã hát những bài hát ý nghĩa hơn bây giờ. . Ngày nay, các thần tượng trên YouTube và TikTok được giới trẻ đánh giá cao. Và chúng xuất hiện như thế nào
Thiên thần Siberia: Nữ tu nhân từ Thụy Điển, người không chia rẽ mọi người thành "chúng ta" và "người lạ", đã cứu những người lính trong chiến tranh như thế nào
Elsa Brandstrom đã cống hiến cuộc đời mình để cứu người. Ngay cả cuộc Nội chiến ở Nga cũng không ngăn cản được cô. Người phụ nữ vượt qua ranh giới giữa đỏ và trắng, nhận ra rằng bất cứ lúc nào cô ấy cũng có thể bị xử lý. Nhưng ý thức về bổn phận mạnh hơn bản năng tự bảo vệ
Album gia đình của Konstantin Makovsky với những bức chân dung đẹp như tranh vẽ: những bức tranh mà bản thân Tretyakov không mua được do giá thành cao
Konstantin Egorovich Makovsky là một trong những họa sĩ vẽ chân dung thời trang và đắt giá nhất ở Nga vào nửa sau thế kỷ 19. Người đương thời gọi ông là "Kostya lỗi lạc", và Hoàng đế Alexander II - "họa sĩ của tôi." Số lượng tranh bán được của bậc thầy điêu luyện chỉ có thể so sánh với mức độ phổ biến của các bức tranh của Aivazovsky, người có nhiều tranh nhất. Hơn nữa, đối với tất cả những điều đó, chúng có giá tiền khổng lồ đến nỗi các nhà sưu tập Nga, bao gồm cả Pavel Tretyakov, không có cơ hội mua chúng. Và mặt trời
Bản in phổ biến của Nga vào thế kỷ 19 từ các thư viện của Nga hoàng, được những người Bolshevik bán cho người nước ngoài với giá rẻ
Gần đây hơn, Thư viện Công cộng New York đã số hóa các bản in phổ biến của thế kỷ 19. Họ đến Hoa Kỳ trong đợt bán hàng loạt các bộ sưu tập của các thư viện đế quốc bởi những người Bolshevik vào năm 1930-1935. Nhờ những bản sao còn sót lại, ngày nay bạn có thể thấy cả một lớp nghệ thuật dân gian Nga
Từ những khung cảnh đời thường đến những bức tranh thuộc thể loại "khỏa thân": Những người phụ nữ khác nhau từ thế kỷ 19 trên những bức tranh thực sự của Firs Zhuravlev
Những tác phẩm hay nhất của họa sĩ nổi tiếng và sành về cuộc sống Nga của danh họa - Firs Sergeevich Zhuravlev được xếp ngang hàng với những bức tranh của những bậc thầy vĩ đại nhất của nghệ thuật hiện thực Nga thế kỷ 19. Phòng trưng bày các tác phẩm của họa sĩ tài năng chứng minh rằng anh đặc biệt bị thu hút bởi chủ đề phụ nữ trong tác phẩm của mình, mặc dù không phải là tác phẩm đầu tiên, nhưng có một vị trí rất quan trọng. Đó là Firs Zhuravlev, một trong những người đầu tiên trong lịch sử nghệ thuật Nga vào nửa sau thế kỷ 19, người đã khoe khoang và thể hiện một người phụ nữ xinh đẹp