Mục lục:
- Lật trang tiểu sử
- Trở thành Charles L. Peterson với tư cách là một nghệ sĩ
- Cuộn qua bộ nhớ của trang quá khứ: thời gian, địa điểm và các ký tự ma quái
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Và điều mà các nghệ sĩ không nghĩ ra để giành được sự quan tâm của công chúng. Và do đó, những gì chỉ chúng ta sẽ không thấy trong sự rộng lớn của Internet: và thú vị, và thái quá, và khác thường. Nhưng, sự sáng tạo khác thường Bậc thầy vẽ màu nước người Mỹ Charles L. Peterson Tôi nghĩ, sẽ chạm đến tất cả mọi người vì cuộc sống của chúng ta, và mọi người đều có ký ức … Ký ức về cha mẹ và những người thân yêu, về những nơi thân yêu đến tận trái tim và nhiều thứ khác. Kết hợp nhuần nhuyễn giữa ký ức và hình ảnh gắn liền với chúng, người nghệ sĩ đã vẽ nên những bức tranh có hồn ma từ quá khứ.
Ba năm trước, nghệ sĩ nổi tiếng người Mỹ Charles L. Peterson đã kỷ niệm sinh nhật lần thứ 90 của mình. Nhân dịp này, một cuộc triển lãm hồi tưởng các tác phẩm của ông đã được tổ chức. Với tư cách là một nghệ sĩ, Charles được biết đến rộng rãi trên toàn quốc nhờ cảnh biển rực rỡ, Series Ký ức, cũng như các bản khắc nhiều lớp của các tác phẩm phức tạp và đồ gốm điêu khắc. Những người hâm mộ tác phẩm của ông đã có cơ hội tuyệt vời để làm quen với các tác phẩm của bậc thầy, người đã cống hiến cả cuộc đời cho nghệ thuật, đầu tiên là một giáo sư hội họa, và sau đó là một nghệ sĩ.
Lật trang tiểu sử
Charles L. Peterson sinh năm 1927. Ông là con trai thứ ba trong một gia đình nhập cư Thụy Điển. Nghệ sĩ tương lai lớn lên ở Elgin, Illinois, Hoa Kỳ. Mẹ gọi con trai mình là Chick ("gà") vì vẻ ngoài yếu ớt của nó. Và biệt danh này gắn bó với anh suốt đời. Từ nhỏ, Chick đã thích vẽ, và đến nỗi mọi thứ đến tay đều được sử dụng. - Charles nói, nhiều năm sau.
Vì những người đàn ông trong gia đình Peterson không có ngoại lệ là kỹ sư, nên cậu con trai nhỏ cũng được chuẩn bị cho tương lai của một kỹ sư. Để làm được điều này, anh đã phải nghiên cứu kỹ lưỡng về toán học và các môn khoa học tự nhiên. Tuy nhiên, Chick vẫn không ngừng vẽ, và thầm ước mơ trở thành một nghệ sĩ bằng mọi cách. Trong nỗ lực này, mẹ anh đã chân thành ủng hộ anh.
Tuy nhiên, kế hoạch của chàng trai trẻ đã bị phá vỡ bởi Chiến tranh thế giới, và Peterson Jr đã phải phục vụ trong hải quân. Không chia tay cây bút chì và một cuốn sổ, anh ấy dành ra một hoặc hai phút để vẽ phác thảo. Lúc đầu, những bức vẽ của Peterson đã gây chú ý cho các thủy thủ đồng nghiệp của anh ta.
Và khi Chick trở về sau chiến tranh, chính mẹ anh là người đã gửi những bức vẽ của anh đến Học viện Nghệ thuật Mỹ Chicago. Câu trả lời sớm đến rằng Charles có tiềm năng tốt, nhưng cần phải đào tạo thêm. Và anh vào một trường nghệ thuật với thiên hướng cổ điển, đồng thời làm họa sĩ minh họa cho một ấn phẩm địa phương.
Sau khi học những kiến thức cơ bản về nghệ thuật thị giác, Peterson nhận bằng cử nhân của Học viện Nghệ thuật Hoa Kỳ ở Chicago, và sau đó là bằng thạc sĩ hội họa của Đại học Ohio. Tiếp theo là sự nghiệp 20 năm với tư cách là giáo sư tại Concord College, West Virginia. Và sau - ông đã giảng dạy nhiều năm tại trường cũ của mình và đồng thời giữ chức vụ trưởng khoa nghệ thuật.
Trở thành Charles L. Peterson với tư cách là một nghệ sĩ
Sau khi tốt nghiệp giảng dạy và lãnh đạo vào năm 1973, giáo sư hội họa cùng gia đình định cư tại ngôi làng cổ kính Ephraim ở phía bắc Quận Dor. Chính ở đó, cuộc đời sáng tạo của Charles L. Peterson đã bắt đầu.
Và nếu trước đây anh ấy dành nhiều thời gian đi du lịch vòng quanh châu Âu, thăm các phòng trưng bày và viện bảo tàng hàng đầu, nghiên cứu các bức tranh và kỹ thuật khác, tiến hành nghiên cứu, thì bây giờ anh ấy đã tự mình trở thành một nhà sáng tạo. Và nhân dịp này, anh ấy nói:
Studio của anh ấy nhìn ra hồ Michigan xinh đẹp. Do đó, phần lớn tác phẩm của Charles Peterson phản ánh tình yêu của ông đối với chèo thuyền và biển cả. Những bức tranh vẽ những con tàu buồm vĩ đại và cảnh biển tuyệt đẹp từ lâu đã mang lại cho Peterson thành công cả về tài chính và nghề nghiệp. Trong nhiều năm, anh là một trong mười nghệ sĩ hàng đầu của tạp chí "Nghệ thuật Hoa Kỳ". Anh cũng được ghi tên vào danh sách "Bậc thầy Hàng hải Đương đại" của Phòng trưng bày Hàng hải tại Mystic Seaport, nơi anh đã giành được một số giải thưởng.
Nhưng, người nghệ sĩ sáng tạo không dừng lại ở đó. Trong công việc của mình, ông tìm cách tránh những xu hướng hiện đại mới mẻ, thích chúng như một kiểu bình ổn của cuộc sống làng quê. Từ hướng này, ý tưởng đã nảy sinh để tạo ra một loạt tác phẩm nhỏ phản ánh một cuộc hành trình vào quá khứ mang tên "Bộ sưu tập ký ức".
Sau đó, chính nghệ sĩ cũng không ngờ nó lại trở nên phổ biến như vậy trong tương lai. Không có cuối cùng những khách hàng muốn có một ký ức về chính mình trong quá khứ và những người thân yêu đã đi đến một thế giới khác. Vì vậy, "những lời giải thích ma quái của những người thân", được miêu tả là mờ trong các bức tranh, đã trở thành chủ đề chính trong tác phẩm của Charles L. Peterson trong nhiều năm.
Cuộn qua bộ nhớ của trang quá khứ: thời gian, địa điểm và các ký tự ma quái
Chúng ta thường không thể kiềm chế những cảm xúc phấn khích, khi thấy mình, sau nhiều năm, trong phòng của con cái chúng ta hoặc trong lớp học, nơi mà "năm" đầu tiên được nhận, tuy nhiên, "hai" cũng vậy; hay trong công viên, nơi mà nụ hôn đầu đã đốt cháy môi ta thật ngọt ngào… Và càng về già, kí ức càng tích tụ nhiều hơn. Không có lối thoát nào khỏi chúng chừng nào trí nhớ của chúng ta còn sống.
Người nghệ sĩ đã lấy đặc điểm này của sự tồn tại của con người làm cơ sở, thực hiện loạt tác phẩm "Bộ sưu tập ký ức", trong đó những bóng ma nhợt nhạt của quá khứ dường như xuất hiện trên nền phong cảnh. Những bức tranh độc đáo của ông chứa đầy hoài niệm về thời gian đã qua, được lưu giữ trong ký ức và trái tim của chính người nghệ sĩ. Mỗi bức tranh đều mang một cảm giác ấm áp, thân thương và nhẹ nhàng trữ tình.
Và mặc dù Charles Peterson, khi tạo ra các tác phẩm của mình, chủ yếu hướng về ký ức của chính mình, nhưng những hình ảnh của ông vẫn gần gũi và dễ hiểu đối với mọi người. Chúng cho người xem trở về tuổi thơ vui vẻ, vô tư, nhớ lại hương vị bánh nướng của bà ngoại, trò chơi với bạn bè đồng trang lứa, cũng như mối tình đầu và lần chia tay đầu tiên. Nói tóm lại, tất cả những gì được lấp đầy bởi cuộc sống của con người.
Để tạo ra các nhân vật ma quái, nghệ sĩ sử dụng hiệu ứng phân lớp, sự kết hợp của nền đầy màu sắc với những hình người mờ nhạt trông giống như bóng ma. Những người, có lẽ đã chết từ lâu, nhưng sẽ luôn sống trong ký ức và trái tim của chúng ta.
Hãy thử nhìn kỹ từng bức tranh, và bạn sẽ thấy nhiều nhân vật say mê trượt băng, chạy đua, cưỡi ngựa, câu cá, và chỉ nói chuyện hoặc tận hưởng cuộc sống … Tất cả những gì bạn thấy trong tranh của Charles L. Peterson chỉ phụ thuộc vào từ sự chú ý của bạn. Mỗi tác phẩm của anh là cả một câu chuyện của cả hiện tại và quá khứ …
Như chúng ta có thể thấy, nghệ sĩ có rất nhiều chủ đề trong kho vũ khí của mình: từ phong cảnh biển và phong cảnh cho đến những bức tranh độc đáo có ma. Và nếu những bức tranh về biển của Peterson đã mang lại cho nghệ sĩ uy tín nghề nghiệp và sự công nhận trên phạm vi quốc gia, thì những bức tranh độc đáo của ông - những kỷ niệm - sự nổi tiếng trên toàn thế giới.
Và hiện nay, dù tuổi cao nhưng nghệ sĩ vẫn tiếp tục làm việc theo tình trạng sức khỏe của mình. Và từ đỉnh cao của những năm qua, anh ấy tuyên bố: Và với một nụ cười tiếp tục, - …
Và, như đã nói ở trên, những nghệ sĩ chân chính kiên trì tìm kiếm và tự tìm ra những phương tiện thể hiện bản thân. Ví dụ, Valentin Rekunenko - một nghệ sĩ - người kể chuyện từ Ukraine viết các phantasmagorias cho trẻ em và người lớn, điều này cũng đưa người xem đến thế giới khác.
Đề xuất:
Cuộc sống gia đình của các vị tướng trong Chiến tranh Vệ quốc năm 1812 phát triển như thế nào: Những bông bồ công anh quyến rũ trong quá khứ
Tên tuổi của những anh hùng trong cuộc Chiến tranh Vệ quốc năm 1812 được nhiều người biết đến. Tất cả họ đều có quan hệ với nhau bởi tình yêu quê hương đất nước và lòng dũng cảm vô song mà họ đã bảo vệ quê hương của mình. Và bên ngoài những trận chiến và trận chiến, mỗi người đều có cuộc sống của riêng mình. Bên cạnh họ là những người vợ duyên dáng đang đợi chồng từ thời chiến tranh. Họ là những người bạn đồng hành vẻ vang của những anh hùng Nga, cuộc sống gia đình của vị chỉ huy tài ba đã phát triển như thế nào?
Những người nổi tiếng cùng thời với Repin trong ảnh và trong tranh: những người trong cuộc sống thực, những người mà họa sĩ đã vẽ chân dung
Ilya Repin là một trong những họa sĩ vẽ chân dung vĩ đại nhất trong nghệ thuật thế giới. Anh ấy đã tạo ra một bộ sưu tập toàn bộ các bức chân dung của những người nổi bật cùng thời với mình, nhờ đó chúng ta có thể đưa ra kết luận không chỉ về ngoại hình của họ mà còn về con người của họ - sau tất cả, Repin được coi là nhà tâm lý học giỏi nhất, người không chỉ nắm bắt được các đặc điểm bên ngoài. của tư thế, mà còn là các đặc điểm nổi bật của nhân vật của họ. Đồng thời, anh ấy cố gắng phân tâm khỏi thái độ của chính mình đối với việc tạo dáng và nắm bắt được bản chất sâu bên trong của liệu
Cách các nghệ sĩ trong quá khứ nói về những vấn đề cao cả hơn: Công lý, sự phù phiếm, sự chạy trốn của thời gian và không chỉ trong những hình ảnh ngụ ngôn
Khả năng tuyệt vời của mỹ thuật trong việc thể hiện cái không nhìn thấy bằng mắt chủ yếu là về những câu chuyện ngụ ngôn. Làm thế nào để viết quyền lực trên canvas? Thời gian chạy? Sự công bằng? Tuyệt vọng? Làm thế nào để hiển thị thế giới quan của nghệ sĩ mà không sử dụng từ ngữ mà chỉ sử dụng các khả năng mà bút vẽ và sơn mang lại? Các câu chuyện ngụ ngôn thường dành cho những người xem sở hữu một mức độ hiểu biết nhất định hoặc sẵn sàng tiếp nhận những kiến thức này, bởi vì nhiều câu chuyện ngụ ngôn dựa trên các yếu tố thần thoại, triết học, lịch sử nghệ thuật
Cấm và Cho phép trong Tranh Hồi giáo: Từ những bức tranh thu nhỏ đẹp đẽ của quá khứ đến những bức tranh khỏa thân hiện đại
Từ lâu, người ta tin rằng ở các quốc gia thuộc thế giới Hồi giáo, hình ảnh của các sinh vật sống, bao gồm cả con người, bị cấm bởi tôn giáo. Nó có thực sự không? Một mặt, các nghệ sĩ được phép khắc họa các sinh vật sống, bao gồm cả đồng loại của chúng, và mặt khác, thực sự có một loại quyền phủ quyết cấm không chỉ nghệ thuật vẽ chân dung mà còn cả thái độ đối với nó. Hôm nay tôi muốn làm sáng tỏ những suy đoán mâu thuẫn này
Phong cảnh núi non của nghệ sĩ người Đức Erwin Kettermann, người có những bức tranh được những người yêu nghệ thuật săn đuổi
Ngắm nhìn những bức tranh sơn dầu của nghệ sĩ người Đức Erwin Kettermann, người nổi tiếng với phong cảnh núi non kỳ thú, bạn sẽ không khỏi ngỡ ngàng trước vẻ đẹp lạ thường của trái đất khi bay lên trời. Và họa sĩ đã vẽ sườn núi của dãy An-pơ, trải dài hơn một nghìn km trên lãnh thổ của 8 quốc gia châu Âu và là biểu tượng chung đoàn kết người dân châu Âu