Làm thế nào một nữ tu sĩ trở thành nghệ sĩ đầu tiên của thời kỳ Phục hưng và viết "Bữa ăn tối cuối cùng" của cô ấy: Plavtilla Nelly

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Lịch sử nghệ thuật hiện đại biết nhiều nghệ sĩ tài năng, nhưng có vẻ như ngày xưa phụ nữ không cầm cọ và sơn trong tay. Tuy nhiên, vào giữa thế kỷ 16, tu viện Santa Caterina di Cafaggio ở trung tâm nước Ý là một trường phái hội họa tôn giáo thực sự. Và viện trưởng của nó và nghệ sĩ nổi tiếng đầu tiên của thời kỳ Phục hưng Plavtilla Nelli đã tạo ra "Bữa tối cuối cùng" hoành tráng của mình, đã mất nhiều năm trước và lấy lại ngày nay …

Tương đối ít thông tin về cuộc đời của Plavtilla Nelly; hầu hết các tác phẩm của cô dường như đã bị thất lạc hoặc thậm chí bị phá hủy. Nữ tu tương lai sinh ra trong một gia đình của một nhà buôn vải giàu có, có lẽ là vào năm 1524. Gia đình cô đến từ cùng một khu vực với Medici, và một trong những đường phố Florentine được đặt theo tên của họ - Via del Canto de 'Nelli. Mẹ của Machiavelli, Bartolomea Nelli, cũng xuất thân từ cùng một gia đình. Plavtilla đi khám ở tuổi mười bốn cùng với chị gái - và rất có thể, không phải vì lòng nhiệt thành tôn giáo. Trong những năm đó, gần một nửa số cô gái trẻ đi tu. Các gia đình không thể cung cấp cho họ của hồi môn tương ứng với địa vị của họ, và không thể chấp nhận được việc gả con gái cho một người xin hạ sinh.

Tuy nhiên, trong các tu viện, những cô gái này nhận được cơ hội tiếp tục học hành, nghiên cứu âm nhạc, thơ ca, hội họa, mặc dù theo cách thức tôn giáo. Plavtilla kết thúc trong tu viện Santa Caterina di Cafaggio, được cai trị bởi các tu sĩ Dòng Đa Minh do Savonarola lãnh đạo. Sơ Plavtilla sau này trở thành người viết tiểu sử đầu tiên về nhân vật tôn giáo này, tiền thân của Cải cách, một người ủng hộ chủ nghĩa khổ hạnh và kẻ thù của sự nhàn rỗi. Thực hiện các bài thuyết pháp của mình trong tu viện, Savonarola khuyến khích các nữ tu sĩ … tham gia vào nghệ thuật - tất nhiên, để chống lại sự nhàn rỗi đó. Do đó, tu viện Santa Caterina di Cafaggio đã trở thành nơi tập trung của những phụ nữ trẻ, có học thức, có năng khiếu, những người đã hình thành nên một trường phái thực sự về hội họa tôn giáo thời kỳ đầu Phục hưng và điêu khắc bằng đất nung. Nhiều người trong số họ sinh ra và lớn lên trong những gia đình gắn liền với nghệ thuật, nhiều người đã nhận được những bài học đầu tiên về hội họa và vẽ từ cha mình. Nhưng chính Plavtilla Nelly mới được công nhận là một trong những nghệ sĩ xuất sắc nhất của trường phái này - chẳng hạn, cô được giao vẽ bàn thờ trong nhà thờ của tu viện. Trong những năm qua, Sơ Plautilla đảm nhận vị trí viện trưởng - và trên thực tế, là người đứng đầu trường.

Cô cải thiện kỹ năng của mình một cách không mệt mỏi bằng cách sao chép các tác phẩm của các bậc thầy nổi tiếng. Cô ấy đặc biệt thích Fra Bartolomeo - và dường như, cô ấy sở hữu một kho lưu trữ các bản phác thảo và phác thảo của họa sĩ, do một trong những học trò trung thành của ông truyền lại. Theo nhà sử học nghệ thuật Giorgio Vasari, hầu hết mọi ngôi nhà ở Florentine đều có những bức tranh và tiểu cảnh của bà, chúng được lưu giữ trong các nhà thờ và tu viện (mặc dù không biết sau này chúng biến mất ở đâu). Plavtilla nhận được nhiều đơn đặt hàng từ những khách hàng giàu có - hay đúng hơn là những khách quen. Tu viện phát triển mạnh mẽ nhờ những đơn đặt hàng này. Ngoài ra, tên của ít nhất ba học sinh của cô và ba nữ tu tập sự được biết đến. Mặc dù thực tế là trong một môi trường tôn giáo, việc ký tặng các tác phẩm không phải là phong tục - sau cùng, Chúa dẫn dắt bàn tay của nghệ sĩ - Plavtilla đã để lại chữ ký. "Cầu nguyện cho nghệ sĩ Suor Plavtilla Nelly" - cô viết những dòng như vậy ở góc bức tranh. Vì vậy, cô đã trở thành nghệ sĩ Phục hưng đầu tiên ký tác phẩm của mình. Cùng với chị gái Plavtilla, cô đã vẽ minh họa cho các lĩnh vực sách viết tay được lưu giữ trong thư viện của Tu viện Thánh Mark.

Phong cách hình ảnh của Nelly rất đơn giản, trang nhã, thậm chí khắc khổ và phản ánh hoàn hảo quan điểm tôn giáo của Savonarola, người phản đối sự xa hoa quá mức trong nhà thờ. Sự thanh tao của những hình vẽ và nét mặt tinh tế, trang phục và nội thất giản dị, một bảng màu sáng tạo nhưng đầy sáng tạo, chất trữ tình của hình ảnh ….

Mặc dù thành công với tư cách là một nghệ sĩ thu nhỏ, Nelly vẫn yêu thích các định dạng lớn - trong những năm đó, điều đó dường như gần như gây sốc. Làm thế nào một người phụ nữ có thể đu theo nghệ thuật thực sự, tuyệt vời? Nhưng Nellie có thể. Và cô ấy đã viết "Bữa tối cuối cùng" của riêng mình - một bức tranh khổng lồ cao bảy mét, đặt cô ấy ngang hàng với những người khổng lồ của thời kỳ Phục hưng. Cảnh Phúc âm được vẽ bằng dầu trên một tấm bạt lớn, được may giống như một tấm chăn chắp vá từ một số tấm bạt. Khuôn mặt của Đấng Christ và các sứ đồ rất hiền lành, dáng người duyên dáng, nhưng hình ảnh không có vẻ kiêu căng. Chỉ với một vài nét vẽ, người nghệ sĩ đã mang đến cho các nét vẽ của chúng một biểu hiện của nỗi buồn hoặc sự sốc. Plavtilla Nelly đã có thể truyền tải những sắc thái tinh tế nhất của cảm xúc, khéo léo miêu tả sự ném đá tâm hồn, đau khổ, đau buồn và niềm vui của các nhân vật phúc âm.

Ngay từ khi được tạo ra, tác phẩm "Buổi tối bí mật" của Nelly đã được lưu giữ trong phòng ăn của tu viện. Vào thế kỷ 19, tu viện đã bị hư hại nghiêm trọng, và bức tranh bị cắt khỏi khung và cuộn sơn vào bên trong - một sự man rợ thực sự. Ngoài ra, nó đã được cất giữ ở dạng gấp như vậy trong năm mươi năm! Sau đó, "Bữa tối cuối cùng" đã được treo trong phòng của tu viện Santa Maria Novella.

Và chỉ vào năm 2003, Ủy ban Florentine của Bảo tàng Quốc gia về Phụ nữ trong Nghệ thuật, trong quá trình thực hiện một cuộc nghiên cứu, đã thu hút sự chú ý khi đề cập đến một nữ tu sĩ nào đó trong tác phẩm của Giorgio Vasari "Những cuộc đời tuyệt vời nhất Nghệ sĩ, Nhà điêu khắc và Kiến trúc sư”. Chẳng bao lâu, "Bữa tối cuối cùng" đã được phát hiện và các biện pháp lâu dài và khó khăn đã được bắt đầu để khôi phục nó. Ngoài ra, các nữ tu của tu viện Đa Minh ở New Jersey bắt đầu phổ biến tác phẩm của Plavtilla Nelly.

Ngày nay, khoảng mười bức tranh và một số bản phác thảo bằng bút chì tuyệt đẹp của Plavtilla Nelly đã được phát hiện, quy hoạch và phục hồi. Tác phẩm của cô được triển lãm tại Uffizi Gallery. Một số bộ phim tài liệu đã được quay về việc trả lại di sản của nghệ sĩ Phục hưng đầu tiên cho nhân loại, các bài báo khoa học và đánh giá lịch sử nghệ thuật được viết về tác phẩm của bà. Gần năm trăm năm sau, viện trưởng của tu viện, nơi những lời cầu nguyện được thực hiện với một cây bút lông trên tay, cuối cùng đã chiếm vị trí xứng đáng của mình trong lịch sử nghệ thuật Tây Âu.