Phong cảnh hoa lá mang đến tâm trạng mùa hè: Nghệ sĩ người Anh Timothy Easton

2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21

Nghệ sĩ người Anh Timothy Easton, với kỹ thuật vẽ tranh điêu luyện, trong sự nghiệp sáng tác của mình, ông đã vẽ nên nhiều bức tranh tao nhã gợi lên sự bình yên, cảm hứng và sự hài hòa trong lòng người xem. Phong cảnh với những đồng cỏ và khu vườn đầy hoa, những bức tranh về cuộc sống làng quê, những bức tranh tĩnh vật nhẹ nhàng được chiếu sáng bởi những tia nắng thấp, dường như thật đến mức bạn có thể ngửi thấy hương thơm mùa xuân của hoa loa kèn, hoa oải hương, hoa diên vĩ và hoa dại.

Timothy Nigel Dandy Easton sinh năm 1943 tại Tedworth, Surrey, là con trai của Dandy Brian Easton, một nhà sưu tập nghệ thuật. Được truyền cảm hứng từ niềm đam mê sưu tầm tranh của cha mình và sở thích vẽ của bản thân, ngay từ khi còn nhỏ, Easton đã quyết định rằng mình sẽ trở thành một nghệ sĩ. Nhân tiện, em trai của Timothy, Dandy Peter Easton (sinh năm 1950) sẽ trực tiếp tham gia vẽ tranh trong thời gian tới. Trong nhiều năm, anh ấy sẽ là cố vấn nghệ thuật thị giác cho Bonham's và Sotheby's.

Người nghệ sĩ tương lai đã được học tại Cranly, Moudon Hall và Christ's College, sau đó học những kiến thức cơ bản về hội họa tại Kingston College of Art trong bốn năm. Một năm học khác tại Heatherly ở London, Timothy đã nhận được Giải thưởng Elizabeth Greenshields Foundation, giải thưởng cho phép anh đi đến các thành phố ở Ý và Bắc Âu, nơi anh làm quen với các tác phẩm của các nghệ sĩ vĩ đại của các thời đại đã qua.

Trở về Anh với kinh nghiệm đáng kể, Timothy Easton bắt đầu vẽ chân dung theo đơn đặt hàng, cũng tại Nhà thờ Good Shepherd ở Tedworth và tại Cao đẳng Thần học ở Salisbury, anh được liệt vào danh sách những người vẽ tranh tường về nhà thờ. Ông đã vẽ những bức bích họa tượng hình lớn.

Vì vậy, một số bức bích họa của ông trong Nhà thờ Good Shepherd, theo các nhà phê bình, là một trong những tác phẩm hay nhất của nghệ sĩ trong toàn bộ sự nghiệp sáng tạo của ông.

Nhưng vào đầu những năm 1970, Easton quyết định thay đổi hoàn toàn vai trò của mình. Ông rời hội họa và bắt đầu chặt chẽ với điêu khắc. Trong 15 năm, người nghệ sĩ đã tạc những bức tượng của mình, và sau đó đúc chúng bằng đồng. Tác phẩm sáng tạo của ông đã được trưng bày tại nhiều cuộc triển lãm ở Los Angeles, Đức, Luxembourg và thường xuyên ở London.

Sau đó, Timothy bất ngờ quay lại với cọ và vẽ. Ông quyết định thay đổi hướng đi trong sự nghiệp sáng tạo của mình vào giữa những năm 1980, khi được truyền cảm hứng từ những cải tạo trong ngôi nhà và khu vườn mới tại Bedfield Hall gần Framlingham ở Suffolk, ông quay trở lại với hội họa.

Và chẳng bao lâu, sau khi thành danh với tư cách là một người làm vườn và họa sĩ phong cảnh, Easton đã phát triển phong cách đặc trưng của riêng mình, phong cách này trở nên độc đáo đến mức các bức tranh của ông có thể được nhận ra không thể nhầm lẫn trong số các tác phẩm của các họa sĩ bậc thầy khác.

Những bức tranh của Timothy Easton đầy sức hút đặc biệt và màu sắc tươi sáng, vì lần này ông tập trung vào ánh sáng và một loạt các hiệu ứng tuyệt vời mà chỉ có thể được tái tạo trên canvas: - họa sĩ nói.

Đó là lý do tại sao các bức tranh sơn dầu của Easton có độ trong mờ đặc biệt, tạo ra hiệu ứng tuyệt đẹp về không gian. Dù trong phong cảnh hay cảnh biển, cũng như trong tĩnh vật tinh tế của người nghệ sĩ.

Một trong những chủ đề yêu thích của Timothy là mặt nước, hình ảnh phản chiếu trong nước, những gợn sóng lấp lánh ánh sáng mặt trời. Chủ đề yêu thích của nghệ sĩ cũng là vẽ khung cảnh qua cửa sổ và bắt các hiệu ứng của ánh sáng chiếu vào chúng: bóng đổ, phản xạ, độ chói.

Qua khung cảnh từ cửa sổ của mình, Timothy thường tiết lộ vùng nông thôn tuyệt đẹp xung quanh ngôi nhà của anh ở miền nam nước Anh. Thường khi mở cửa sổ, bạn có thể nhìn thấy những con vật cưng của họa sĩ, chúng được vẽ với tình yêu đặc biệt.

Kể từ năm 1990, các bức tranh của Timothy Easton đã được giới thiệu trong nhiều cuộc triển lãm cá nhân và hỗn hợp tại nhà và tại nhiều phòng trưng bày nổi tiếng ở châu Âu. Và điều đáng nói là khán giả đã chào đón những tấm bạt chân thành và rạng rỡ như thế nào của bậc thầy đến từ Vương quốc Anh.

Và nhờ vào việc tái tạo thực tế các công trình kiến trúc địa phương, năm 1996, Timothy Easton đã được trao tặng Học bổng của Quỹ Tưởng niệm Winston Churchill với tư cách là một "nghệ sĩ làm việc trong lĩnh vực kiến trúc." Điều này cho phép anh ấy đi du lịch đến sáu quốc gia châu Âu. Và tất nhiên, đạt được những ấn tượng mới.

Ngoài sự sáng tạo, nghệ sĩ còn làm việc trong một thời gian dài với chuyên luận "Kỹ thuật vẽ tranh sơn dầu", được xuất bản bởi Batsford vào tháng 11 năm 1997. Bản sao các bức tranh của Easton cũng đã được giới thiệu trên một số ấn phẩm khác, và cũng có thể được tìm thấy trên nhiều thiệp chúc mừng, bìa CD và bản in.

Ít ai biết, nhưng chủ đề về những khu vườn thơm ngát hương hoa thường được đề cập đến trong tác phẩm kinh điển nổi tiếng của Áo, với chủ đề sáng tạo chính là cơ thể phụ nữ. Đọc trong ấn phẩm của chúng tôi: Phong cảnh của Gustav Klimt, vốn chỉ được biết đến với những người sành sỏi thực sự về tác phẩm của ông.