Mục lục:
- Kỷ nguyên mê hoặc Ai Cập ở các thủ đô châu Âu
- Tượng nhân sư, kim tự tháp, chữ tượng hình trong kiến trúc của St. Petersburg
- Cầu hát, nhà chung cư và cổng khu dân cư
Video: Họ yêu Ai Cập như thế nào ở St.Petersburg: Bạn có thể tìm thấy tiếng vọng của thời trang Ai Cập học ở đâu ở St
2024 Tác giả: Richard Flannagan | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 00:21
Cũng giống như một tín đồ thời trang trẻ tự tô điểm cho mình với những gì phổ biến trong vòng tròn của mình, vì vậy thanh niên Petersburg với niềm vui thích một lần mặc thử "quần áo mới" của Ai Cập - thứ đã trở nên phổ biến trong kiến trúc với sự khởi đầu của Ai Cập. Đây là cách các tượng nhân sư và kim tự tháp, chữ tượng hình và phù điêu xuất hiện ở thủ đô phía bắc, truyền cảm hứng cho tất cả các thế hệ mới của người dân thị trấn để nghiên cứu sâu hơn về nền văn hóa cổ đại bí ẩn.
Kỷ nguyên mê hoặc Ai Cập ở các thủ đô châu Âu
Nhìn lại quá khứ, người ta có thể nhận thấy không một hoặc hai làn sóng quan tâm đặc biệt đến văn hóa của Ai Cập cổ đại. Những người hiện đang rơi vào ảnh hưởng của thời đại của các pharaoh và các kim tự tháp được hướng dẫn, có lẽ, bởi động cơ gần giống như cư dân của Đế chế La Mã. Sau đó, với sự mở rộng của nhà nước, sự quan tâm đến các tài sản ở xa của nó cũng tăng lên, điều này cũng được tạo điều kiện thuận lợi bởi mối quan hệ giữa những người cai trị - vốn ít nhất là hoạt động trong chính sách đối ngoại của Cleopatra.
Vẫn còn nhiều thế kỷ trước khi xây dựng St. Petersburg, và thời trang cho kiến trúc Ai Cập đã có thời gian rời đi và quay trở lại. Tất nhiên, đất nước của các pharaoh không bị bỏ qua trong thời kỳ Phục hưng. Sau đó, việc phát hiện ra các di tích của nền văn minh cổ đại này trong vùng lân cận của Rome đã trở thành chất xúc tác thu hút sự quan tâm của các kỳ quan Ai Cập. Cuộc phiêu lưu của những nhà thám hiểm liều mạng ở châu Phi đã cung cấp những hiểu biết và nguồn cảm hứng mới cho các nhà quy hoạch đô thị châu Âu, chủ nhà và kiến trúc sư của họ - vì vậy những ngôi mộ hình kim tự tháp và các công trình kiến trúc lấy cảm hứng từ Ai Cập khác đã xuất hiện.
Nhưng một "căn bệnh" thực sự được gọi là "Egyptomania" đã càn quét châu Âu sau chiến dịch của Napoléon ở Ai Cập năm 1798-1801. Không, người Corsican không đặt mục tiêu chính là làm giàu nền văn minh phương Tây bằng những khám phá khảo cổ và những phát hiện thú vị - ông chủ yếu tập trung vào việc phân phối lại các vùng ảnh hưởng và mở rộng tài sản thuộc địa của Pháp. Tuy nhiên, cũng là một chính khách tiến bộ, Bonaparte không chỉ quan tâm đến vũ khí và thiết bị quân sự. Cùng với những người lính và sĩ quan, một "đội quân" khác đã đến Ai Cập - các nhà khoa học, nghệ sĩ, thợ khắc và đơn giản là những người đam mê - những người sẽ trở về với các cuộc chinh phục của một nhân vật đặc biệt.
Một trong những kết quả của chiến dịch Ai Cập là việc xuất bản một tác phẩm lớn có tựa đề "Mô tả về Ai Cập", trên đó có hàng trăm chuyên gia làm việc. Tập đầu tiên ra mắt vào năm 1809, và vào thời điểm tập cuối cùng ra mắt, vào năm 1829, Châu Âu và Tân Thế giới đã nằm trong quyền kiểm soát của Egyptomania.
Tượng nhân sư, kim tự tháp, chữ tượng hình trong kiến trúc của St. Petersburg
Các bộ sưu tập cá nhân được bổ sung - "tủ của hiếm", các vị khách được cho xem xác ướp, mảnh vỡ, đồ trang sức và các đồ vật của giáo phái cổ đại được đặt hàng và mang ra khỏi Ai Cập. Trang trí nội thất của các cung điện và dinh thự ngày càng được xác định theo chủ đề Ai Cập, các bức tường được trang trí bằng chữ tượng hình và các bức phù điêu, tượng nhân sư và tượng nhỏ của các vị thần với cơ thể người và đầu động vật được đặt ở lối vào.
Chính các tượng nhân sư đã khởi động "xu hướng" trang trí thủ đô ở St. Petersburg bằng các đồ vật của nghệ thuật cổ đại và bắt chước nó, thời trang của Ai Cập cổ đại trong điều kiện của Venice phương Bắc. Năm 1832, những hình vẽ khổng lồ bằng đá granit, được phát hiện trong cuộc khai quật thành phố Thebes của nhà tiên phong Ai Cập học Jean-François Champollion, đã đến Nga. Các tượng Nhân sư “canh giữ” lăng mộ của Pharaoh Amenhotep III, mặt đá của hai nhân vật này được chạm khắc theo hình ảnh của người cai trị trẻ tuổi. Tuổi của các nhân sư được ước tính là khoảng ba nghìn năm rưỡi.
Họ kết thúc ở St. Petersburg nhờ nhà văn kiêm khách du lịch Andrei Nikolayevich Muravyov, người, qua thư từ với Hoàng đế Nicholas I, đã thuyết phục ông mua các tác phẩm điêu khắc khổng lồ. Phải mất rất nhiều công sức và may mắn mới đưa được tượng nhân sư về thủ đô phía Bắc; lúc đầu chúng được vận chuyển đến Alexandria, sau đó được bán sang Pháp. Từ đó, nhờ cuộc cách mạng mới của Pháp, các tượng nhân sư cuối cùng đã được đưa đến Nga. Việc vận chuyển đã ảnh hưởng đến sự xuất hiện của các tác phẩm điêu khắc - các mảnh vỡ đã bị sứt mẻ, bao gồm cả râu và các bộ phận của chữ khắc, nhưng nếu không thì trước thử thách của thời gian, cũng như khí hậu mới cho chúng, tượng nhân sư vẫn chịu được.
Không phải không có sự huyền bí - theo như Ai Cập cổ đại được đề cập, nó là không thể tránh khỏi, ngay cả điện ảnh hiện đại cũng không, và nó sẽ trở lại chủ đề về những lời nguyền của các pharaoh và những ngôi mộ đổ nát. Các tượng Nhân sư đã bị buộc tội về cái chết đột ngột của những người bằng cách nào đó có liên quan đến việc vận chuyển của họ đến Nga, nhưng quan trọng nhất, họ được công nhận là những người bảo vệ thành phố, chủ yếu từ dòng sông: với việc lắp đặt các nhân vật Ai Cập trên bờ kè, Tần suất lũ lụt ở St. Petersburg giảm, chúng trở nên ít tàn phá hơn nhiều. Họ cũng nói rằng vào ban ngày, các nhân sư thay đổi biểu cảm trên khuôn mặt của họ, trong khi nhìn vào chúng là tốt nhất có thể.
Cầu hát, nhà chung cư và cổng khu dân cư
Cây cầu dây chuyền bắc qua sông Fontanka, được tạo ra vào năm 1826, nối các đảo Pokrovsky và Bezymyanny, cũng có những truyền thuyết và tín ngưỡng riêng. Nó được tạo ra theo cùng một phong cách Ai Cập: các cột và các mảnh vỡ khác của cổng được trang trí bằng một vật trang trí đặc trưng, ở mỗi bên cây cầu được "canh gác" bởi các tượng nhân sư bằng gang.
Không lâu sau khi khánh thành cây cầu, ông nhận được biệt danh là "ca sĩ": quả thật, những sợi dây xích mà cấu trúc được giữ trên đó phát ra âm thanh khi di chuyển, tương tự như một bài hát buồn tẻ nào đó. Nó giống như một đám tang - và điều này sẽ được nói nhiều hơn một lần sau đó, khi một thảm họa xảy ra. Vào một trong những ngày tháng Giêng năm 1905, gần tám thập kỷ sau khi được thành lập, chuyến bay đã đổ sập xuống băng Fontanka, trong khi một trung đoàn vệ binh và một số xe trượt tuyết bằng xe taxi đang ở trên cầu. Trường hợp này sẽ là một minh họa cho sách giáo khoa vật lý của trường như một biểu hiện của hiệu ứng cộng hưởng, nhưng không có thông tin xác nhận phiên bản này. Nhiều khả năng lý do sập là do bàn ủi kém chất lượng.
Đúng như vậy, những người dân ở St. Petersburg đã tìm thấy những phiên bản khác: hoặc những gì đã xảy ra là kết quả của lời nguyền của một cô gái Mary, bị sĩ quan bỏ rơi, hoặc chính các Nhân sư, vì một lý do nào đó, đã xử lý cây cầu hát như vậy. Đi bộ dọc theo các điểm tham quan "Ai Cập" của thành phố St. Một thành phần không thể thiếu của tuyến đường hấp dẫn này sẽ là chuyến thăm thành phố Pushkin không xa thủ đô phía bắc - tại đó, tại lối vào Công viên Alexander của Tsarskoye Selo, cùng thời điểm, năm 1826-1830, người Ai Cập, hay Kuzminsky, những cánh cổng đã xuất hiện. Thiết kế của cánh cổng đã thúc đẩy những người sáng tạo ra phiên bản tương tự - "Mô tả về Ai Cập" của Pháp, từ đó, đặc biệt, hình ảnh về những chuyến lang thang của Osiris trong thế giới của người chết đã được chụp.
Nhân tiện, một trong những tòa tháp của những cánh cổng này là khu dân cư cho đến những năm tám mươi của thế kỷ trước, có một căn hộ ba tầng; người thuê cuối cùng là người chăm sóc của một viện nông nghiệp gần đó. Có lẽ đỉnh cao của Petersburg Egyptomania này là việc xây dựng “Ngôi nhà Ai Cập” vài năm trước cuộc cách mạng. Vợ của luật sư Nezhinsky, Larisa Ivanovna, đã ủy quyền cho kiến trúc sư Mikhail Songailo thiết kế một tòa nhà chung cư khác thường. Mặt tiền của nó được trang trí bằng các bức phù điêu và nửa cột với hình ảnh các nữ thần Ai Cập, thần mặt trời Ra, các cảnh về cuộc sống của người Ai Cập cổ đại. Đối với tất cả sự độc đáo của nó, ngôi nhà Nezhinskaya được trang bị theo các tiêu chuẩn kỹ thuật mới nhất, thậm chí nó còn có một thang máy tự động. Tòa nhà nằm trên phố Zakharyevskaya này vẫn thu hút sự chú ý.
Đối với một người đàn ông phương Tây, mọi thứ liên quan đến Ai Cập cổ đại là cả một vũ trụ, xa lạ và bí ẩn. Có lẽ sẽ có nhiều hơn một lần quan tâm đến văn hóa Ai Cập, và một lần nữa điều này sẽ được phản ánh trong việc tạo ra các tòa nhà theo phong cách Ai Cập trong các thành phố hiện đại. Và về lý do - nó cũng có thể là phát hiện gần đây nhất là 59 cỗ quan tài cổ.
Đề xuất:
Một hành khách sống sót trên tàu Titanic đã thay đổi thời trang châu Âu như thế nào: Nhà thiết kế thời trang bị lãng quên Lucy Duff Gordon
Lucy Duff Gordon đã sống sót sau sự sụp đổ của mọi hy vọng, cuộc sống gia đình và tàu Titanic. Nhưng chính bà là người đã đi trước ngành thời trang gần nửa thế kỷ, đã nghĩ ra mọi thứ giờ đã trở thành thông lệ - các buổi trình diễn thời trang, cho ra mắt một nhãn hiệu quần áo, nước hoa và phụ kiện, những cái tên thơ mộng cho các bộ sưu tập mới và thậm chí là một nguyên mẫu của một chiếc áo ngực hiện đại
Các nhà đặc quyền dưới thời sa hoàng là gì: Di sản khác với điền trang như thế nào, các quý tộc có điền trang như thế nào và các sự kiện khác
Những truyền thống trang viên mới - những truyền thống của cuộc sống vùng ngoại ô - hiện đang bắt đầu hình thành mới, cái mà gần đây được gọi với cái tên khiêm tốn "dacha" giờ đây thường xoay quanh những vinh quang của các điền trang của các thời đại văn hóa trong quá khứ. Sự nhàn rỗi cao quý trong bối cảnh cuộc sống tỉnh lẻ, như trong tranh của các nghệ sĩ thế kỷ 19 và trong các tác phẩm của Ostrovsky và Chekhov. Nhưng sự phát triển của những vùng đất này là gì - từ thời điểm hình thành đến khi chuyển đổi - mặc dù một số lượng rất nhỏ - thành các bảo tàng-bất động sản
Blogger thời trang trung cổ trong 40 năm nói về quần áo: Tạp chí thời trang đầu tiên trông như thế nào
Viết blog thời trang hoàn toàn không phải là một phát minh hiện đại. Ý tưởng này lần đầu tiên được thực hiện cách đây rất lâu, vào thế kỷ 16, và tác giả không phải là một phụ nữ. Một kế toán người Đức từng làm việc cho các chủ ngân hàng có ảnh hưởng chỉ đơn giản là bị ám ảnh bởi những bộ quần áo đẹp. Vào những ngày đó, việc chụp ảnh tự sướng và đăng lên Instagram vẫn chưa được thực hiện, vì vậy các tín đồ thời trang thời trung cổ buộc phải thuê những nghệ sĩ ghi lại trang phục của mình một cách cẩn thận. 137 bản phác thảo với mô tả chi tiết như vậy được biên soạn bởi tác phẩm "Klaidungsb ü c
Tình yêu học đường: Các cặp đôi ngôi sao đã kết nối tình yêu của họ từ thời đi học trong suốt cuộc đời của họ
Tình yêu của trẻ em thường phát triển thành tình cảm người lớn, nghiêm túc. Và ánh sáng của nó sưởi ấm những người yêu nhau suốt cuộc đời. Chúng tôi xin giới thiệu với các bạn những cặp đôi ngôi sao đã gặp nhau ở tuổi học sinh, và sau này đã tạo nên những gia đình bền chặt hạnh phúc
Nhà thiết kế thời trang nổi tiếng thế kỷ 19 Charles Worth đã đưa vợ mình là Marie trở thành người mẫu thời trang đầu tiên như thế nào
Vào thế kỷ 19, thời trang cho trang phục của phụ nữ thay đổi nhanh chóng. Ban đầu, đây là những chiếc váy theo phong cách Đế chế, sau đó là những đường xếp nếp cồng kềnh, sau đó các quý cô mặc những chiếc váy sang trọng với phần cúp ngực. Có lẽ người tạo ra xu hướng chính của nửa sau thế kỷ 19 có thể được gọi là Charles Frederick Worth. Trong vài thập kỷ, nhà sản xuất couturier đã khiến phụ nữ và các cô gái kinh ngạc với những điều mới lạ của mình. Vợ ông và nàng thơ Marie Vernet đóng vai trò quan trọng trong việc phổ biến áo dài cách tân. Chính cô ấy, đôi khi bằng nước mắt và sự thuyết phục, đã đồng ý với bản demo