Mục lục:

Điều gì đã trở nên nổi tiếng với 9 nhạc sĩ huyền thoại đã thực hiện lời răn "sống nhanh và để lại tuổi trẻ"
Điều gì đã trở nên nổi tiếng với 9 nhạc sĩ huyền thoại đã thực hiện lời răn "sống nhanh và để lại tuổi trẻ"

Video: Điều gì đã trở nên nổi tiếng với 9 nhạc sĩ huyền thoại đã thực hiện lời răn "sống nhanh và để lại tuổi trẻ"

Video: Điều gì đã trở nên nổi tiếng với 9 nhạc sĩ huyền thoại đã thực hiện lời răn
Video: Hóa ra đây là nơi Bác Hồ chào đời - Những căn nhà siêu bé làm bằng tre - YouTube 2024, Tháng Ba
Anonim
Image
Image

Trong thế giới của những thần tượng âm nhạc, có một câu chuyện thần thoại mang tên Câu lạc bộ 27. Bằng một sự trùng hợp bi thảm kỳ lạ nào đó, nhiều nhạc sĩ đình đám đã qua đời ở tuổi 27. Thần thoại về "câu lạc bộ" này bắt đầu phát triển nhanh chóng sau cái chết của Kurt Cobain vào năm 1994. Nhạc sĩ ra đi ở cùng độ tuổi với những nghệ sĩ biểu tượng của nhạc rock, bao gồm: Jimi Hendrix, Janis Joplin và Jim Morrison. Cái chết sớm của Amy Winehouse ở tuổi 27 vào năm 2011 đã khơi dậy sự quan tâm đến lời nguyền của tuổi tác. Tại sao những nhạc sĩ này, những người đã trở thành huyền thoại trong suốt cuộc đời của họ, lại rời bỏ thế giới của chúng ta? Một lời nguyền? Một hiệp ước với ma quỷ?

1. Robert Johnson (1911-1938)

Robert Johnson
Robert Johnson

Nhạc sĩ này sinh ra cách đây đúng một thế kỷ tại vùng quê Mississippi. Anh ấy là một ca sĩ nhạc blues và nghệ sĩ guitar. Robert Johnson đã không quản lý để thu hút sự chú ý đặc biệt của mình trong suốt cuộc đời của mình. Ông được nhớ đến vào những năm 1960. Rốt cuộc, chính tầm nhìn mang tính cách mạng, sáng tạo của anh ấy về âm nhạc đã có tác động rất lớn đến nhiều nghệ sĩ tiên phong của nhạc rock and roll. Theo truyền thuyết, Johnson đã bán linh hồn của mình cho quỷ dữ để đổi lấy tài năng tuyệt vời của anh ta. Người biểu diễn đã viết ba chục bài hát, mà ông đã thu âm trong khoảng thời gian từ năm 1936 đến năm 1937. Là một tay chơi nhạc rock 'n' roll thực thụ, Robert khá thích phụ nữ và rượu whisky. Nhạc sĩ đã bị đầu độc bởi người chồng ghen tuông của một trong nhiều nhân tình của mình.

2. Brian Jones (1942-1969)

Brian Jones
Brian Jones

Jones là cha đẻ của Rolling Stones cùng với Mick Jagger và Keith Richards. Anh là thủ lĩnh không chính thức của nhóm. Mặc dù trên thực tế, tên của anh ấy không xuất hiện trong hồ sơ, nhưng tất cả những ai biết Jones đều nói rằng anh ấy là một thiên tài âm nhạc thực sự. Anh ấy hoàn toàn có thể chơi bất kỳ loại nhạc cụ nào. Ưu điểm chính của nó, thuộc tính quan trọng của nó, là một cách suy nghĩ logic, chính xác về mặt toán học một cách đáng ngạc nhiên. Ý tưởng của ông luôn luôn đổi mới và tài tình. Và ai biết được, những người bạn sẽ trở thành như ngày hôm nay nếu lúc đó Brian không ở bên họ?

The Rolling Stones, 1963
The Rolling Stones, 1963

Jones có vấn đề về lạm dụng chất kích thích nghiêm trọng. Vào giữa những năm 1960, điều này đã làm suy yếu sức khỏe của ông một cách nghiêm trọng. Nhạc sĩ đã bị vào tù nhiều lần. Hành vi của anh ta đã đẩy những người bạn cùng nhóm ra khỏi anh ta. Anh buộc phải rời Rolling Stones vào tháng 6 năm 1969.

Ma túy đã hủy hoại thiên tài âm nhạc
Ma túy đã hủy hoại thiên tài âm nhạc

Vào tháng 7 năm đó, Jones được tìm thấy đã chết dưới đáy hồ bơi của mình. Cảnh sát cho biết anh ta đã chết đuối khi bị ảnh hưởng bởi rượu và ma túy. Chỉ gần đây, các chi tiết mới đã xuất hiện trên báo chí, cho thấy rằng mọi thứ không đơn giản và rõ ràng như vậy.

Brian Jones và Anita Pallenberg
Brian Jones và Anita Pallenberg
Anita Pallenberg và Keith Richards
Anita Pallenberg và Keith Richards

Mọi chuyện bắt đầu khi một người lăng nhăng yêu một người phụ nữ tên là Anita Pallenberg. Họ thậm chí đã sống cùng nhau một thời gian. Người nhạc sĩ đã phát cuồng vì cô ấy, theo nghĩa chân thật nhất của từ này. Cô ấy thích Richards ở một số điểm. Kể từ thời điểm đó, những rắc rối bắt đầu xảy ra trong cuộc sống của Brian. Có lẽ nó đã phá vỡ anh ta về mặt đạo đức? Thiên tài thường là những người quá dễ bị tổn thương. Trong mọi trường hợp, đây là sự khởi đầu của sự kết thúc. Vấn đề với ma túy, với rượu, với các thành viên của Rolling Stones, và thực sự là với tất cả những người xung quanh anh ấy. Sau cái chết thương tâm của nhạc sĩ, ngôi nhà của ông bị cướp bóc một cách man rợ. Tất cả các nhạc cụ của anh ấy, các bản thu âm bằng chất liệu mới - mọi thứ đều bị đánh cắp. Paul McCartney nói rằng Brian đã không ngừng viết nhạc, anh ấy đã có nhiều phát triển tài tình … Ai biết được nếu những bản thu âm này không được xuất bản dưới những cái tên giả? …

3. Alan "Cú mù" Wilson (1943-1970)

Alan Wilson
Alan Wilson

Nhạc sĩ được đặt biệt danh vì cú mù thị lực kém. Anh từng là trưởng nhóm nhạc blues Canned Heat của Mỹ. Họ thậm chí còn biểu diễn tại Lễ hội Woodstock huyền thoại vào năm 1969. Alan là nhạc sĩ, nghệ sĩ guitar của ban nhạc. Anh ấy cũng chơi harmonica. Wilson là người đã có công dạy lại huyền thoại blues lâu đời Son House chơi các bài hát của chính mình. Ông đã sống trong nhiều thập kỷ trong sự mờ mịt và lãng quên, mặc dù ông đã có tác động đáng kể đến sự phát triển của nhạc blues và âm nhạc nói chung.

Đồ hộp nhiệt
Đồ hộp nhiệt

Wilson đã đấu tranh không thành công với căn bệnh tâm thần. Anh ta đã cố gắng tự tử. Người nhạc sĩ tài năng cuối cùng đã chết vì sử dụng ma túy quá liều vào tháng 9 năm 1970.

4. Jimi Hendrix (1942-1970)

Jimi Hendrix
Jimi Hendrix

Hendrix cho đến ngày nay là một trong những nghệ sĩ guitar vĩ đại nhất trong lịch sử nhạc rock. Jimi đã cách mạng hóa nhạc rock and roll. Cuộc đời anh ngắn ngủi và tươi sáng đến khó tin. Anh ấy xuất hiện trên đường chân trời âm nhạc như một siêu tân tinh, đột ngột và đột ngột biến mất. Người nhạc sĩ thiên tài, người xứng đáng chiếm một vị trí trong Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll đã làm được nhiều điều hơn trong bốn năm ngắn ngủi của sự nghiệp mà nhiều nhạc sĩ nổi tiếng không thể trong cả cuộc đời …

Jimi qua đời vào mùa thu năm 1970 tại London. Trong một giấc mơ. Một người bạn của nhạc sĩ cho biết, trước đó anh đã uống một nắm thuốc ngủ, rửa sạch bằng rượu đỏ.

5. Janis Joplin (1943-1970)

Janis Joplin
Janis Joplin

Huyền thoại tương lai của cảnh đá ở Texas đã ra đời. Janice đã thực sự chinh phục sân khấu âm nhạc San Francisco bằng giọng hát blues và năng lực sân khấu mạnh mẽ. Lần đầu tiên cô biểu diễn với tư cách là nghệ sĩ solo với Big Brother và Holding Company, và sau đó tiếp tục sự nghiệp của mình với tư cách là một nghệ sĩ solo.

Một khuôn mặt xấu xí được đóng khung bởi mái tóc rối bù, dáng người không mấy cao ráo, khuôn miệng to không cân đối và đôi boa rô nhiều màu lòe loẹt … Điều đó đã gây ấn tượng ngay lập tức. Chỉ khi Joplin bắt đầu hát thì tất cả mới biến mất không dấu vết. Giọng nói khàn khàn khác thường, không nữ tính, khàn khàn, cào xé của cô, chạm đến đáy tâm hồn của tất cả những ai nghe thấy. Thật không may, giống như nhiều ngôi sao của làng giải trí, Janice nghiện ma túy. Heroin và rượu trở thành thần tượng của cô. Bất chấp nhiều nỗ lực từ bỏ, cô ngày càng chìm sâu vào bóng tối.

Bóng tối cuối cùng đã nhấn chìm cô
Bóng tối cuối cùng đã nhấn chìm cô

Nữ ca sĩ chết vì sử dụng quá liều heroin vào tháng 10/1970. Sau cái chết của bạn cô, Jimi Hendrix, chưa đầy ba tuần trôi qua. Cuộc đời của Janis Joplin ngắn ngủi đến khó tin, nhưng vô cùng tươi sáng, đầy giông bão và bi thảm. Janice không phải kiểu người cảm thấy hối tiếc vì điều gì đó. Có lần cô ấy nói:

6. Jim Morrison (1943-1971)

Jim Morrison
Jim Morrison

Nhà thơ thiên tài và nhà triết học chân chính Jim Morrison trở nên nổi tiếng với tư cách là người dẫn đường và nhạc sĩ của ban nhạc đình đám The Doors. Ông đã tự mình thành lập nó với một người bạn vào năm 1965. Rất nhanh chóng, chứng nghiện rượu của Morrison đã trở thành một vấn đề lớn không chỉ đối với anh mà còn với các đồng nghiệp của anh. Jim liên tục đến muộn trong các buổi hòa nhạc, thậm chí anh ấy còn không thể hát.

Jim thường xuyên hát rất khó
Jim thường xuyên hát rất khó

Vào tháng 7 năm 1971, Jim qua đời vì một cơn đau tim ở Paris. Đó là do sử dụng quá liều heroin. Họ nói rằng anh ta nhầm nó với cocaine và hít phải một liều thuốc có thể gây chết người đối với anh ta.

Những cánh cửa
Những cánh cửa

7. Ron "Pigpen" McKernan (1945-1973)

Ron McKernan
Ron McKernan

Ron McKernan là một trong những người sáng lập ra Grateful Dead huyền thoại. Anh ta được biết đến với biệt danh Pigpen. Ron không nghiện ma túy, không chia sẻ tình yêu của những người bạn cùng nhóm với LSD. Anh ta có một vấn đề khác - Ron không phải là một kẻ ngốc để uống rượu. Rượu và hủy hoại anh ta. McKernan phát triển thành xơ gan. Đã ngoài thập niên 70, nhạc sĩ buộc phải gián đoạn chuyến lưu diễn - sức khỏe không cho phép. Vào mùa xuân năm 1973, Ron qua đời.

Biết ơn người chết
Biết ơn người chết

8. Kurt Cobain (1967-1994)

Kurt Cobain
Kurt Cobain

Là một biểu tượng của cảnh grunge, Kurt Cobain thành lập Nirvana vào năm 1985 cùng với một người bạn. Thành công trên toàn thế giới của tập thể đã phá hủy Kurt. Không biết vì tính cách, hay vì bệnh tâm thần, trầm trọng hơn khi sử dụng ma túy, nhưng Cobain không hài lòng về điều này. Sự soi mói của người hâm mộ và báo chí khiến anh vô cùng khó chịu. Kết quả của tất cả những điều này, các vấn đề sức khỏe nghiêm trọng đã được thêm vào. Cuối cùng, Kurt đã thua trong trận chiến với những con quỷ của mình. Anh tự tử vào tháng 4 năm 1994. Nhạc sĩ còn sống bên vợ và con gái.

9. Amy Winehouse (1983-2011)

Amy Winehouse
Amy Winehouse

Những câu chuyện về Amy thường bắt đầu bằng những từ trong bài hát của chính cô ấy, bài hát đã trở thành kinh điển của tâm hồn. Phim kể về một người phụ nữ không muốn chống lại chứng nghiện ma túy. Cô ấy đầy trái tim và tâm hồn xé tan sự tuyệt vọng, và có lẽ là công việc đáng nhớ nhất của nữ ca sĩ. Bài hát từ lâu đã trở thành thương hiệu của Winehouse. Có một phần sự thật trong này, đầy bi kịch đặc biệt. "Rehab" đã là một phần quan trọng trong lịch sử của đấu vật thực sự. Một cuộc chiến kết thúc vào mùa hè năm 2011. Cô gái, vì vậy không muốn đến phòng khám, đã không tỉnh lại sau khi ngộ độc rượu nặng. Kiệt sức vì chứng cuồng ăn, suy nhược do ma túy đến mức cơ thể không thể đối phó được.

Ca sĩ tài năng nhất người Anh, có giọng hát vô cùng mạnh mẽ, phong cách độc đáo và hình ảnh kỳ dị chinh phục thế giới, đã qua đời. Amy luôn thành thật nói rằng tất cả các bài hát của cô ấy là về bản thân cô ấy, về cảm xúc của chính cô ấy. Cô luôn muốn mọi người chỉ quan tâm đến công việc của mình. Trong cuộc sống, nó không phải như vậy. Các tờ báo lá cải quan tâm nhiều hơn đến những scandal bủa vây nữ ca sĩ. Báo chí thậm chí còn biến cái chết của Amy thành một gian hàng. Một trong những nghệ sĩ nhạc jazz xuất sắc nhất mọi thời đại đã viết cáo phó hay nhất cho chính cô ấy - trong các bài hát của cô ấy. Chúng có thể được trích dẫn và ngâm nga không ngừng, tốt hơn mà không cần nghĩ rằng có cả một cuộc đời đằng sau chúng.

Đọc thêm về một trong những thành viên của "Câu lạc bộ 27" trong bài viết của chúng tôi Ghi chú cuối cùng của Kurt Cobain làm sáng tỏ thảm kịch.

Đề xuất: